第316章 脊背發涼

幽暗的房間裏異常安靜，墨菲等人都躲在最角落的位置，攝影機鏡頭對準了詹姆斯·弗蘭科，一個性感火爆的女孩撲在他的身上，瘋狂的親吻著他，就像是發情的山羊一般。

“Cut！”墨菲喊了停，“這條過了。”

詹姆斯·弗蘭科退後一步，坐在沙發上，傑克·沃森過去給他補妝，他的助理則來到阿曼達·塞弗裏德身邊，給這個還不到二十歲的女孩補妝。

“做的不錯，阿曼達。”墨菲對那邊豎起個拇指。

這是他一貫的風格，給演員的贊譽總比批評多得多，尤其是年輕演員，只要表現不是太爛，他都會幫他們豎立自信。

阿曼達·塞弗裏德的表演，在同齡女孩裏面應該算是相當不錯的了，在角色安靜的時候，她有種能打動人心的可憐，當角色該像剛才那般瘋狂時，她又顯得無比的性感和風騷。

就像這個角色本身的分裂一樣，墨菲最終選擇阿曼達·塞弗裏德，為的就是用她來離間觀眾。

他喜歡這種引入人物的方式，阿曼達·塞弗裏德飾演的安迪像狼人一樣從後門潛進來撲向尼克·鄧恩，而尼克·鄧恩明顯是不太抗拒的。

當初墨菲在尋找安迪的演員時，就很明確要找一個可以馬上把觀眾分成兩派的人，就像揮起一把大劍把戲院從中間劈成兩半，女人們會惡心的交叉雙臂，往後靠在椅背上說：“他可真夠混賬的。”而男人們摸著下巴身體前傾，回應：“對啊。不過，這也可以理解”。

試鏡中，阿曼達·塞弗裏德顯示出了這種能力，剛剛拍攝的鏡頭，也證明她有這種能耐，她會讓人一邊覺得完全可以理解尼克·鄧恩出軌的原因，一邊又覺得這種越軌行為爛透了，一定要狠狠的懲罰。

這個角色看似簡單，實際上把握起來並不容易，墨菲也會給予阿曼達·塞弗裏德足夠的指導，一個成功角色的塑造，往往是演員和導演共同努力的結果。

電影作為綜合藝術，在創作過程中必將經歷漫長的磨合、爭議和火花，導演調教演員的狀態；演員的想法激發導演的靈感，有時會用自身的魅力和能量改變導演的初衷，生發出意料之外的更佳效果；而導演在後期中可能根據拍攝素材又再次進行加工。

一部影片中，編劇是靈魂，演員是靈魂，導演也是靈魂，一部部經典的電影，正是這些靈魂毫無保留的用智慧和鮮血不斷噬咬換來的。

在這個過程中，任何一個環節都缺一不可。

連續拍攝過關於阿曼達·塞弗裏德的戲份，墨菲將整個劇組拉到了鎮子外面，開始拍攝艾米的粉絲成立搜索隊，搜索她蹤跡的場景。

拍攝也是在交叉進行，搜索隊的拍攝，他主要放在了黃金時間拍攝。

黃金時間也就是“Golden Hour”，也被稱為“Magic Hour”，用“黃金”和“魔力”來形容它，足以見得這個時間段的珍貴和神奇。它持續的時間很短暫，拍出來的顏色以金黃為主，拍攝時間多為清早的日出之後和傍晚在日落之前時分。

當太陽位置接近地平線時，光線會變得更暖和更豐富，此時光線透過的大氣層，吸收光線中的大部分藍光，而留下了光譜中較暖的成分，顯示出金黃色光線的魅力。

黃金時間的光線帶有金色，能將平凡無奇的景物展現出新面貌，這樣拍攝出來的畫面非常的迷人。

不像日光燈下的暖黃色人工照明，黃金時間裏的室外自然光線，溫暖柔和且具有層次感，此時太陽剛剛露出地平線，因此留下的陰影也就更長，更深邃，在視覺上能增添許多的拍攝的可能性。

不過，墨菲和劇組也要為此做大量的準備。

黃金拍攝時間很短暫，墨菲會在黃金時間到來之前數個小時，帶領劇組提前到達場地，把一切設備都準備好，這樣就省去了很多會犯錯誤的時間，如果一次性拍不完，NG多次，就會浪費很多時間。

拍攝時，他會讓菲力·拉舍爾迎著光線，使用廣角鏡頭拍攝搜索隊，黃金拍攝時間下的光線條件能夠讓任何拍攝場景都看起來美麗無比，細節的展現，層次的塑造，而使用特寫或是長焦鏡頭拍攝，就會把黃金拍攝時間的優勢掩蓋掉。

在整個拍攝中，墨菲都是在居中協調，如今他很少再直接參與具體的工作。

導演不同於攝影、燈光師、美術師、剪輯師等工種，需要從故事、調度、剪輯，再到演員、布景、錄音、配樂等多方面考量，需要掌握每個具體工種的技巧和知識，以及擴展到美學上的表達，滿足導演個人的審美、政治觀、世界觀等需求的表達。

墨菲作為一名導演，不僅擁有對細節把控的能力，也擁有對故事、調度、剪輯，再到演員、布景、錄音、配樂等多方面全面把控的能力。