第13章 少年程曉羽的煩惱

程曉羽當然不會把這種小兒科的幼稚戲碼放在心上。不以物喜,不以己悲正是他現在的人生境界。但這不代表他不重視這次文藝匯演,畢竟說出去的話,潑出去的水,他不想真的去裸體跑圈,12月的上海還是有點冷。

但眼下他也沒有什麽主意,他不是傻瓜,知道單純的演奏鋼琴肯定行不通。必須想出別的方法才能過關。只是現在他連一個幫襯都沒有,事情才變得有點棘手。這讓他有些想念樂隊的那些狐朋狗友,一起排練趕場,一起擼串喝啤酒,一起通宵玩英雄聯盟,一起站在師大女生宿舍下面唱情歌。

程曉羽走在寂靜無聲的巷子裏,街上的梧桐又掉落片片發黃的葉子,踩在上面吱吱作響,不遠處有老人推著車子在賣烤地瓜。牽著手的情侶圍著同一條圍巾,甜蜜而溫暖的走在深秋的午後。並不熾熱的陽光穿過高樓大廈驅趕著程曉羽孤單的影子。他擡頭望見滑過淺藍色天空的飛機,又有遠方的旅人回到溫暖的家。這一刹那讓程曉羽覺得世界如此絢爛,所有的平凡都那麽美麗,在他回憶起那些幸福的光陰不由自主微笑的時候。

紅了眼眶的程曉羽拍了拍了自己的頭,使勁的搖了一搖,想甩開那如藤蔓般糾纏著心臟的前世,緬懷過去不如把握當下,我會活的更精彩,讓不能再見的你們不用想念我!程曉羽這樣輕輕的對自己說。

到了復旦音樂系,程曉羽心道暫時不要去想文藝匯演的事情,先得把琴練好,畢竟35塊一個小時,可以奢侈但不能浪費啊。跟守琴房的中年男子黃叔打了招呼,他進了他提前預定好的琴房。按下心頭的雜念。程曉羽又開始例行公事的彈奏卡農、巴赫十二平均律、克列門蒂的鋼琴練習曲。

進行完提高手指對各種技術的適應能力訓練之後,程曉羽就會彈貝多芬和莫紮特的《鋼琴奏鳴曲》其中的一些。李斯特《愛之夢》第三首《匈牙利狂想曲》第11首。至於那些高難度炫技類的作品,他一直在也沒碰過。對他來說現在還沒有到碰那些東西的時機。

程曉羽今天特地提前結束了古典鋼琴練習,漫無目的彈一些記憶中的流行鋼琴,好能思索文藝匯演的事情。對他來說這不光是回應班長李礫偉的挑釁,更是他對自己的一個試煉,他想看看他現在做音樂能做到什麽程度。他是一個完美主義者,不做則已,做,一定要做到一鳴驚人。

程曉羽知道單純的古典鋼琴演奏並不是他的長項,並且就算他能演奏十大高難度名曲排名第一的拉赫瑪尼諾夫的《第三鋼琴協奏曲》,又有幾個人能夠欣賞?作為音樂總監的他深知抓人眼球的重要性,藝術性越高的東西往往都是曲高和寡。更何況現在的他根本比不過蘇虞兮。

如果僅僅彈奏那些優美動聽的經典流行鋼琴曲目,震撼度肯定不夠,不搬上一個交響樂團來,肯定是達不到他想要的效果。

鋼琴演奏加唱歌?程曉羽想了想決定嘗試一下,他還不知道現在這副嗓子是個什麽狀況。嘗試彈了一遍了周董的《晴天》,這首歌是他前世非常喜歡的,曾經扒過吉他譜。而現在的他隨手就能用鋼琴彈奏出來,這得益於他擁有的神技,就是BUG般的背譜和扒譜能力。單純的鋼琴伴奏有點缺乏表現力,但眼下他沒有什麽辦法,彈第二遍的時候他開始唱晴天。

前世的程曉羽並沒有專業系統的學過聲樂,完全靠自己摸索。走了不少彎路,從最初的原始發聲方法到後面跟專業老師學習的胸腹聯合呼吸法。

要想學習歌唱,首先就要明白歌唱的樂音基本三要素(音調、響度、音色),什麽是氣息,什麽是呼吸支點。如何發生,如何呼吸和如何共鳴。因為人的真聲是有極限的(男生的真聲極限大概在G2左右,女生的C3左右,這也因人而異,我們還可以唱出a2,b2,c3,d3甚至更高的C6音,那在專業的角度看都是混聲的,而到達普通人難以企及的C6一般都是假聲)。

拿《死了都要愛》這首歌的難點來說,就是副歌部分c3的連續高音咬字(窮途末路都要愛)(到絕路都要愛)全是c3咬字,不淋漓盡致“不”d3咬字。《死了都要愛》一共:8個d341個c325個b242個a225個g2。這首歌差不多一共200個字左右的高音,也就是說一首368個字的《死了都要愛》有一大半超過男生真聲極限(青藏高原的最高音是G#5)。不去學習正確的演唱技巧是沒有辦法唱這首歌的,注意是唱而不是吼,唱是利用胸腔與頭腔的共鳴來發聲。

當然演唱並不是僅僅只有高音,也不是說高音唱的好歌就唱的好,但不可否認的是當下炫技類的高音曲目演唱是最容易抓住人耳朵的。但是有大量的技巧不經過練習是不可能達到的,例如花腔高音的演唱技巧(男生沒有花腔這種說法vitas屬於假聲男高音,和花腔女高音有點類似),瑪麗亞凱莉著名的海豚音以及高音三連音的演唱等等。而且科學的訓練不僅能夠提升音域,還能打開你身體更多部位產生共鳴。