第244章 程曉羽的第一課

這一屆鋼表專業的鋼琴主課任教老師是徐弘琴教授，屬於典型的天才海龜派。

11歲考入上戲音樂學院附中，19歲畢業於上戲。在滬期間先後師從於康勇非、張青、蕭名達、吳樂意等名師。

1989年，就讀於德國卡爾斯魯厄國立音樂學院研究生班，後進入大師班，師從W.Genuit教授，主攻鋼琴獨奏及鋼琴室內樂專業。

1996年以六場均獲最高分的畢業音樂會的成績，獲得卡爾斯魯厄國立音樂學院鋼琴獨奏專業博士班的演奏家文憑（即德國音樂學院最高的演奏家文憑）及鋼琴室內樂專業碩士班的藝術家培訓文憑。

在德學習期間，還受益於多位大師的教誨，如：D.Joffe，D.Bashkirow，A.Braginsky等。

自1998年起，徐弘琴教授先後任教於德國五所音樂學校及音樂學院，例如巴登音樂學院及布萊頓音樂學校。2007年3月起至今，徐弘琴作為教授受聘於上戲音樂學院鋼琴系任教，擔任本科鋼琴主課教學工作。

這樣一個獲獎無數的大師級老師當然是難能可貴的，如此資歷牛B的教授在華夏除了上戲也只有中音能找的到了，但她畢竟是上的三十幾個人的大課，不可能經常一對一的指導，所以學不學的到什麽東西，最終還得靠自己。

四十歲的徐弘琴年月在她臉上並沒有留下太多痕跡，看上去最多三十出頭，是個非常精致典雅的少婦模樣。

她穿著CHANEL套裝站在講台上說道：“什麽是鋼琴演奏家？是出版過唱片、還是贏得了比賽的就是演奏家？”

沒有人舉手回答她的問題，吳迪聽到這句話更是又被補刀成功，低下頭臉有些紅。不過其實也沒太多人關注他，能考進上戲的嬌子們，誰沒有一點驕傲？

徐弘琴雙手扶在講台上繼續說道：“演奏家不是一個職業的名稱，它是一個稱謂，是音樂欣賞者對自己欣賞或認可的優秀演奏者的一種稱謂。我每次告訴學生的恰恰是：如果有一個人欣賞你的音樂，就說明你對音樂的詮釋與表達打動了這個人，贏得了這個人的欣賞和贊許。這時，你就成為這個人心目中的演奏家，你和一些成功鋼琴家的區別只在於他們是更多人心目中的演奏家而已。”

“對於我們自己來說，只要不斷努力，讓更多人通過你的演奏了解音樂藝術的美，讓更多人能夠欣賞你，那麽你就會成為越來越多的人心目中的鋼琴家！至於比賽的獲獎，只能說某個選手的演奏得到了極少的一些權威專家們的認可，它的意義是通過這樣的一種遴選機制，給一些優秀的人才提供更快的讓人們認識和了解他的途徑和機會，但如果他不能真正把音樂的美好不懈地、持久地表達給人們，這個比賽的獎項對他的藝術生涯來講，也不過是曇花一現的偶然罷了。”說到這裏徐弘琴從講台上走下來，走到了學生中間。

“我今天為什麽上課前先跟你們說這些？因為這一屆有幾個可以說是天才的學生，我自己也被稱作天才過，所以知道你們最需要的教誨是什麽。我知道你們中間有人考試彈了《EnglishCountry-Tunes》，這種學生碰到我當考官，我會給他零分，反正最低分也要去掉嘛，無所謂。”

程曉羽開始還在暗笑吳迪，然而沒過多久他就在這裏被這個碉堡的老師花式插了一刀，很多學生都在轉頭看這個考試時無限牛B的正主，上午又和天才吳迪嗆聲了一輪的班長此刻又有什麽表情。

徐弘琴跟隨著學生們的視線，也就知道了坐在後排角落裏的一個普通男生應該就是彈奏《EnglishCountry-Tunes》的學生。

程曉羽早就得到了陳浩然的真傳，一張撲克臉擺的無比自然。好像大家看得不是他一樣。

徐弘琴看了眼程曉羽繼續說道：“而那些沒有被稱作天才的同學，你們也不能妄自菲薄，在鋼琴學習中，天分和先天條件從來都不是最重要的！”

“誰能告訴我鋼琴學習中什麽最重要？”徐弘琴環顧四周提了問題。

有人小聲說道：“恒心和堅持！”

“說的不錯，恒心和堅持必不可少。還有答案嗎？”

吳迪說道：“控制。”

“控制是在演奏中最重要的，而鋼琴學習的過程就是不斷強化用大腦控制自己的手型、控制音樂的強弱、控制音樂的感情色彩等。”

徐弘琴又指著一臉麻木的程曉羽道，“你說說看，鋼琴練習中最重要的是什麽？”

程曉羽剛準備站起來，徐弘琴就道：“不用站起來，坐著說。以後我提問題大家，大家都不用站起來，隨便回答。”長期受到西化教育的她，並沒有這種讓學生起立回答問題的習慣。

程曉羽屁股剛擡起來，又坐了回去，思考了片刻，此時安靜沉默的教室裏全是注視著他的目光，他用一種悠揚的極具情感的聲音一邊思考組織語言一邊緩緩地說道：“簡單來說，我每次彈奏鋼琴都可以在一個樂句中看到永恒。看到這樣精致，純潔，有自己旋轉軌道的，安詳的不屑於毀滅我們（裏爾克語），獨立於這世界的奇異存在，簡直讓人落淚。