第二百零九章 其實我是個演員

香港電影的歷史，若從七十年代起算，真正能稱得上變革性的人物，也就那麽幾個。

包括許冠文的社會喜劇片，成龍的諧趣功夫片，林正英的靈幻僵屍片，徐克的新武俠片，周星馳的無厘頭片，王家衛的裝逼片。如果深究的話，或許還要加上桂治洪、牟敦芾那一票邪典狂人，但分量很Low，不必細言。

至於吳宇森的古典英雄片，王晶的賭片和屎尿屁，劉偉強的街頭黑幫片之類，雖然經常能占據年度票房前幾名，但按電影類型來看，只能說精彩有余，革新不足。

再有譚家明、林嶺東那波新浪潮導演，倒是開創了一番局面，可惜幾經折騰，還是淹沒在了商業片的浮躁裏。甚至到最後，僅剩下許鞍華獨自堅守。

當然了，這是九六年之前的情況，九六年之後，江湖又不同，因為有了銀河映像。

你可以說徐克的想象力最為天馬行空，可若論風格濃烈，最具原創性和本土性的香港電影，無疑是銀河出品。

以老杜和韋祖為核心，帶著遊達志、遊乃海、歐健兒、羅永昌、司徒錦源這掛獨一無二的制作兵團，填充了貧仄近十五年的港片市場。

尤其是九六年至九九年，《一個字頭的誕生》《暗花》《兩個只能活一個》《非常突然》《槍火》……這段時期的銀河簡直見誰滅誰，才華四溢，顛倒眾生。

可惜，自2000年開始，老杜攜團隊加入向華強的中國星，徹底宣告了商業時代的來臨，更有得力臂膀遊達志，因理念分歧而出走新加坡。

此後，銀河縱然拍出了《PTU》《黑社會》《神探》等佳作，但當年的驚艷銳氣早已不再，成熟得讓人扼腕嘆息。

像這部《全職殺手》，劇本老早就寫好了，不過老杜一直忙著幫中國星攢弄商業片，搞定了《鐘無艷》後，才緩沖出時間開拍。

算是他平衡個性與商業創作的第一次嘗試。

……

褚青跟林雪邊聊邊等，沒過多久，便見兩個人進了餐廳。

當先一人膚色較黑，戴眼鏡，頭發稀疏，特嚴苛的樣子。後面那人就很熟悉了，紅透二十年的天王劉德華。

他頭回看著真人，感覺鼻子也沒想象中的那麽大。

“大家辛苦！辛苦！”

華仔從進門就頻頻問候，為自己的遲到委婉抱歉。經過褚青的桌子時，隨意一瞥，可能因為是新面孔，便頓住腳步，上前伸出手道：“你好！”

“你好！”他也起身，握了握手。

“加油！”對方還鼓勵道。

“謝謝華哥。”

他禮貌應著，貌似女朋友挺中意這位的，合計待會拍完要張簽名照。

此刻導演主演都齊了，工作人員愈加的忙叨。那邊急急地給華仔化妝，這邊有人拿著個頭套過來，二話不說罩在褚青腦袋上，擺弄擺弄，梳理成馬尾辮的樣式。

還沒等他反應，又有特技組的家夥直接拎過他左手，先在背面貼了層薄血袋，然後細細地粘好一塊假皮。

褚青瞅著特新奇，輕輕晃了晃，除了有點緊繃，外表完全看不出是假皮膚，忍不住用指頭戳了戳。

“不要亂動！血袋破了，我還得重貼。”那哥們斥道。

“哦，對不起。”他趕緊道歉。

兩人說話間，準備工作已經妥當，老杜大馬金刀地往導演椅一坐，揮了揮手。羅永昌隨即喊道：“就位就位！”

“Ready？”

“OK！”

“Action！”

這場戲是講，殺手托爾幹掉了目標，跟委托人拿報酬，還特意學了《墨西哥往事》的操性，鼓搗點文藝範。

劉德華靠住吧台，抱著個二胡拉拉扯扯的，雖然生疏，還真成調子，應該專門練過。褚青則把那灰白色的密碼箱放到桌上，歪著個膀子。

本段是三機位，一號拍華仔，二號拍青仔，三號拍全景。

就見劉德華斜了斜腦袋，咧開嘴，露出再熟悉不過的褶子笑容。這貨演的殺手，就是個神經病，跳脫張揚，賊招人煩，想一鞋底子抽丫的那種。

褚青也盯著對方，微微揚了揚下巴，示意他麻溜滾過來領賞。華仔卻扭頭，沖吧台上的琴匣努努嘴，表示你可以放到那裏面。

“Cut！”

剛拍倆鏡頭，老杜就喊了停，拎著導筒道：“那個打手，表情不夠狠！”

“重來！”

“Action！”

這次他擰了擰眉毛，眼神兇冷了幾分，然後才做揚下巴的動作。華仔接得非常迅速，又沖琴匣努了努嘴，滿臉的二貨德行。

接著，褚青環顧四周，見有那麽多的食客，不禁垂眸嘆了口氣。

“Cut！”

幾乎是同時，第二聲響起。

現場的人全怔了怔，老杜雖然暴躁嚴格，這種情況還是極少發生的。膠片尚沒燒掉一格，就NG兩次了，不免暗自嘀咕：那個大陸仔要倒黴了！