第360章 排練

電視劇是編劇的藝術，電影是導演的藝術，話劇是演員的藝術。這話有一定的道理，在話劇舞台上是演員自己在控制，一部話劇演下來，演員能夠清楚的記得哪怕是最開始一場的每個細節。電影不同，電影拍攝順序可能是打亂的，很可能一部戲拍完，演員都不知道拍的是什麽，王家衛的電影就是如此。

有追求的演員大多希望在話劇舞台上證明自己，歐美很多實力派演員都有話劇舞台經驗，成名後也會返回話劇舞台。凱文斯派西在拿到奧斯卡影帝之後，就開始減少自己拍片的數量，然後到倫敦老維克劇院演話劇，後來還帶著自己的話劇到中國進行過演出。

當然，這並不是說導演對話劇不重要，導演在話劇中同樣是核心般的存在，否則孟京揮、賴聲川也打不響自己的牌子。作為導演需要構思如何在舞台上表現劇本的內容，需要考慮燈光、音響和舞美設計討，以及場面如何調度，沒有導演一出話劇是捏不成形的。

張然在分配好角色後，開始給學生們講戲：“我先講一下這部戲的立意，我們這部戲是根據印度小說《五點人》改編的，不過整個內容完全中國化了。故事通過三個共居一室的好朋友在大學裏追尋夢想、實現自我的成長故事，用幽默的手法探討了深層次的教育、社會問題。這部戲是一部勵志喜劇，抨擊了填鴨式教育，批判了家長對孩子的獨權，唾棄了那些追名逐利者，弘揚了友誼，謳歌了現代愛情，又始終鼓勵青年們大膽的追隨心底最真實的夢想！”

這話說完，王珞丹舉手問道：“張老師，我有一個問題。這個故事的主題跟《爆裂鼓手》完全是相反的，那你認為到底哪種是正確的呢？”

其他學生看著張然，不住的點頭。《爆裂鼓手》講的是不努力就不能成功，而《三個傻瓜》則是反對應試教育的，看起來就是相反的！

張然笑著道：“以前不是有報紙說我就是《爆裂鼓手》中的陳為嘛，其實我不只像陳為，也挺像《三傻》裏的病毒的！”

班上的學生聽到這話都笑了起來，這話也就張然可以說，其他人要敢當著他們的面這麽說，他們絕對會跟他急。

張然繼續道：“我相信《霸王別姬》裏面那句話，要想人前顯貴，學會背後受罪。我認為戲裏面病毒的話沒錯，生活就是一場賽跑，跑得不夠快，你就是被打破的蛋。現實就是如此。所以在故事影片結尾，病毒雖然肯定了於波的能力，但同時又指出了他的錯誤和自大！這部戲和《爆裂鼓手》並不矛盾，這個戲的男主角於波不努力嗎？他很努力。這個戲反對是刻板教育，反對的是唯書本論，不重視能力的培養。就像拿你們來說，要是你們誰能把《斯坦尼全集》背下來，我肯定會覺得很厲害，但我會認為這是好演員嗎？不會。對演員來說戲演得好才是最重要的！”

學生們都若有所思的點頭，有些明白這個故事真正是要講什麽了。

接下來，張然開始詳細的分析劇本影片的思想及其現實意義；分析故事的結構、風格和藝術處理的要求與設想；分析主要人物，並對形象塑造的要求；並對故事主要矛盾和重要場景提出自己的要求。

導演分析劇本必須得把所有的東西都講透，這樣演員才能按導演的要求的基礎上進行加工，進行人物塑造。哪怕王佳衛這種特不靠譜的導演，在正式開拍前也會拿出大量的時間給演員說戲，把人物說透。

學生們都知道張然分析劇本的習慣，都拿著筆記本認真的做著筆記，把關鍵的東西記錄下來。當然他們也不是傻記，遇到不清楚的地方，或者不理解的地方，他們會直接發問。張然有時候直接解釋，有時候讓大家討論，再給出自己的結論。

這部戲講的是大學故事，學生們都有生活經歷，對人物對故事有自己的理解，比如就有學生覺得故事的最終結局太完美了，有點俗氣，覺得讓於波就做一個普通老師，快樂的生活是最好的。因為夢想不分高下，不能按世俗標準評價夢想，這樣立意就會超脫很多。

張然並不是專橫的人，對於學生們的看法，他覺得好的會采用，不好的也會給出自己的解釋。

講到五點半，該講的都講得差不多了。張然站起來拍拍手，道：“好，今天就到這裏，明天開始初排。沒有寫人物小傳的同學，回去人物小傳寫了！就這樣吧！”

“張老師再見！”學生們向張然鞠了一躬，紛紛收拾東西散去了。

第二天上午，排練的第一階段工作初排開始。這是畢業大戲，學生們不敢有絲毫的怠慢，穿著練功服早早的來到了小劇場。

話劇的排練是個細致而又漫長的過程，分為初排、細排、連排、彩排，一出話劇從初排到正式上舞台，往往需要幾個月，甚至一年的時間。