第429章 四年磨一劍

盡管開場不到兩分鐘，盡管只最普通的對話，但在場的專業人士已經聽出這其中的不尋常。

王思維他們三個的台詞沖擊十足，像低音炮，具有極強的穿透力，更讓人感到震驚的，他們是肉聲，是純嗓音，不是通過麥克風放大的聲音。

這大大的超出眾人的意料，就連馮遠怔也是滿臉的震驚。現在很多專業的話劇演員上台都帶麥克風，只有人藝這種頂級劇團才堅持不帶。

話劇演員最重要的基本功就是看發聲吐字，人在台上無論低語還是大笑，要讓劇場最上一層、最後一排和第一排觀眾一樣聽得清。看老一輩藝術家們演戲，表演分毫畢現，台詞字字送聽，即使閉眼聽戲，也如沐春風。但現在很多演員都做不到，必須要帶麥克風才能保證演出的質量。

如果是小劇場表演，可能差別不大，場子比較小，不需要費力大家都能聽到，但保利劇院是大劇院。國家話劇院的劇場880座，人藝的首都劇場也只有918座，而保利劇院是1428座，比人藝和國話的劇場要大，在保利劇院演出不帶麥克風演出非常考驗演員的基本功，普通演員根本做不到。

07年的時候葛優領銜話劇《西望長安》，被發現帶麥克風，引得一片罵聲。葛優解釋說，我們在保利這大場子裏，不戴麥克風不行，不戴麥克風沒個兩三天嗓子就得破了。當然，葛優帶麥克風也情有可原，畢竟將近二十年不演話劇，功力嚴重退化，但這也能從側面說明這事的難度。

國話和人藝的老藝人在保利劇院演出不帶麥克風肯定不成問題，像馮遠怔在1800座的魔都大劇院演出，照樣不帶麥克風，但國話和人藝的很多年輕演員就做不到。

現在一群大四的學生在保利這個大場子裏演出敢不帶麥克風，而且要連演八場，這個難度有多大，普通觀眾可能不知道，但到場的各個話劇團的人卻是一清二楚。因此，他們無不為之震驚，這些學生基本功竟然練到了這種程度？

陳道名並不覺得奇怪，在排練的時候，張然就說過在保利劇院演出不會帶麥克風。在整個排練過程中，就一直強調演員不用擴音設備就將聲音傳播到全場，而且要調動全場觀眾的情緒，現在只是將這些訓練成果展現出來而已！

張然內心一片平靜，臉上露出了淡淡的笑意。震驚嗎？沒什麽好震驚的，這是他們四年努力的成果而已！

四年前接手這個班的時候，張然的內心非常惶恐，害怕害怕毀人前途，因為這些學生中有好幾個按照正常歷史軌跡本來就會紅。他害怕因為自己的出現，讓這些本來會成名的學生毀掉，讓本來有戲演的學生無戲可演！

所以這四年來，張然不敢松懈，對學生的要求極其嚴格。別的老師到了大三基本就不盯晨功了，但張然班一直到現在，即使今天有演出，都照樣出晨功。

現在練了四年，學生們要畢業了，張然不敢說讓所有人都能夠成名。但他敢拍著自己的胸口說，我的學生基本功絕對過關。

你們為這一天努力了四年，現在是綻放的時候了，就盡情的綻放吧！

台上王思維他們三個的對話將故事拉回到了十年前，而三個人口中的於波也終於登場。於波、王洵、許樂他們三個分到了同一間宿舍，開始了他們的友誼，又開始了一段快樂的大學生活。

於波成績很好，總是名列前茅，而且他對機械有一種異乎尋常的熱愛和天賦。王洵每天惦記著攝影；許樂每天畏首畏尾，早晚都要求神告佛以求自己考試通過。

出了成績出眾之外，於波還是一個喜歡開導別人的人，他似乎是先知、又似乎是上天派來的神明，每每當他人在無助、錯誤或者是生活即將步入歧途的時候，他總是會恰當地出現，恰當地給予指點。因為他的這種高強的本領，他得罪了學校的校長、整蠱了只會死記硬背的同學、而且還得到了自己的愛情。

《三個傻瓜》整部戲輕松幽默，演員進入狀態很快，觀眾也隨之入戲。作為喜劇這部戲有很多插科打諢的地方，在整個觀影的過程中，笑聲不絕。

陳佩斯曾經說過喜劇的核心是悲情內核，這話是有道理的。因為好的喜劇往往都是具有諷刺性的，人物往往是悲劇人物。不管是《美麗人生》，周星馳的喜劇，伍迪·艾倫的喜劇，甚至開心麻花的都是如此。在讓你笑的同時，有讓人哭的地方。

《三個傻瓜》也是如此，隨著故事的推進，在讓人放聲大笑的同時，也有許多讓人心酸的地方，同學自殺，許樂跳樓，以及面試，這些情節無不讓人為之落淚。

吳文博作為張然的鐵杆粉絲，對《三個傻瓜》有極強的信心。不過當劇情正式展開之後，他發現整部戲比自己想象的要好無數倍。笑的時候讓人捧腹不已，悲的時候讓人潸然淚下，隨著劇情的發展，情緒不住的人起伏。