第1038章 金棕櫚

頒獎嘉賓莫妮卡·貝魯奇致辭後，現在所有人的目光便集中在簡·坎皮恩身上，等著她揭曉影帝的獲獎名單。新聞中心的中國記者和影評人，電腦和電視機前的中國網友此時都屏住了呼吸，心裏非常緊張。

簡·坎皮恩微笑著揭曉了答案：“蒂莫西·斯波，《透納先生》！”

《透納先生》劇組成員擁抱在一起，歡慶勝利；中國記者和網友都長舒一口氣，《烈日灼身》沒有拿到影帝，那就意味著還有機會拿金棕櫚。

戛納電影節主競賽單元的評獎規則一直在變。1991年波蘭斯基把金棕櫚、最佳導演和影帝全部頒給了科恩兄弟的《巴頓芬克》，此後戛納電影節就規定一部電影只能拿一個獎，但可以附帶一個表演獎，比如94年張藝謀的《活著》就拿到了評審團大獎和影帝。

這個規矩後來被違反了三次，1999年柯南伯格把評委會大獎、影帝和影後頒給了杜蒙的《人啊人》；2001年麗芙·烏曼把評委會大獎、影帝和影後頒給了哈內克的《鋼琴教師》；最嚴重的是2003年，夏侯把金棕櫚和最佳導演全部頒給了格斯範桑特的《大象》。

不過從那年開始，戛納電影節就明文規定：戛納的七個獎項只能有一個獎出現雙黃，而且這個獎不能是金棕櫚；一部電影只能拿一個獎，除非這個獎是最佳劇本或評審團獎，在經過電影節主席批準同意的情況下，可以再附帶一個演員獎，比如2016年法哈蒂的《推銷員》獲得了最佳編劇和影帝兩個獎。這種規則保證了主競賽單元的七個大獎中，至少會有六部電影獲獎，最多只能有八部電影獲獎。

在《透納先生》拿下影帝後，美國女星朱利安·摩爾輕松摘走了影後桂冠。她也成為繼朱麗葉·比諾什後，第二位三大電影節滿貫影後。朱利安·摩爾並沒有到場，獎杯由制片人代領。朱利安·摩爾02年獲得威尼斯影後，03年獲得柏林影後，都沒有到場。

不只朱利安·摩爾，好萊塢明星大多如此，他們不是太看重三大電影節的影帝影後。對美國演員來說，三大電影節的影後，對他們的表演生涯沒有太大的加成，不值得上心。

不過朱利安·摩爾還是請制片人轉達了感謝之意，她說：“身為一個美國演員，卻能榮獲這項全世界歷史最悠久影展頒發的影後頭銜，真是至高無上的榮耀！我實在受寵若驚了！”

張然看著代替朱利安·摩爾發言的制片人，心想現在中國已經是全球第二大市場，五年之內肯定會超過北美，成為全球第一大市場，希望十年或者二十年之後，中國明星不再把三大電影節，甚至奧斯卡影帝影後放在眼裏，而是以中國自己的獎項為榮。

頒獎禮繼續進行，安德烈·薩金瑟夫的電影《利維坦》獲得最佳編劇獎；意大利女導演愛麗絲·洛瓦爾徹的《奇跡》贏得最佳導演獎；青年導演多蘭的《媽咪》與戈達爾的《再見語言》共享評審團獎。

頒獎的過程對中國記者、影評人，以及廣大的網友來說，是一個緊張不安又焦躁萬分的過程。每頒發一個獎只要獲獎者不是張然和《烈日灼身》，大家都會長舒一口氣，然後繼續擔心下一個獎項。

電影圈都知道多蘭是張然的鐵粉，當初多蘭甚至想考亞洲電影學院。張然在看到多蘭的作品後，給他寫了封信，鼓勵他走藝術電影的道路。多蘭從出道開始，就一直將張然視為精神導師，在多蘭的電影中，總是能夠看到模仿和向張然致敬的段落。

現在多蘭獲獎，而張然就在台下，他便在台上向張然表達了自己的感激之情：“在我15歲那年，看到了張然導演的電影《飛行家》，那部電影為我打開了一扇門。我發現原來電影可以這樣拍，鏡頭還可以這麽使用。09年，我的電影《我殺了我媽媽》在戛納獲獎後，寄了DVD給張然，還給他寫了信。他給我回了封信，說你要找到自己的路！這句話一直指引著我。今天，我想對張然說，你是我的老師。謝謝你！”

賈樟柯看看台上的多蘭，又看看旁邊的索菲亞·科波拉，心裏有些感慨，張然影響太多年輕導演了，科波拉、多蘭、瑞恩·庫格勒，還有《聾啞部落》的導演，這些年輕導演將張然視為精神導師，隨著這些年輕導演逐步成長，張然的影史地位會越來越高！

影史地位跟獎項沒有太大關系，決定影史地位的是粉絲。當然，這個粉絲不是普通人，而是影評人和導演。為你寫文章、為你著書立說的影評人越多，視你為精神導師，從你的電影中得到啟發的導演越多，影史地位就越高。

李安拿獎無數，但影史地位並不是特別高，遠不如王家衛、侯孝賢和楊德昌，關鍵就在於李安的粉絲中影評人和導演少，沒有多少導演學李安，也沒有多少影評人為李安著書立說。侯孝賢的情況不同，他雖然獎項不是太多，但賈樟柯、是枝裕和等中外名導都以他為精神導師，他們的電影都深受侯孝賢的影響。有這麽多知名導演為侯孝賢背書，侯孝賢的地位自然就高了。