第八十章 邀約

這是沈夢溪的真實想法。

有個問題，是這樣的：中國電影復興之路，該不該迎合海外市場？

這個問題真的很蠢！

無非是某些老一派，做不到創新，就把鍋推在其他人身上了。

先拍出讓自己人喜歡的，提升質量！

那國外自然不是問題。

全球觀眾的審美不會有太大的區別……

你說《流浪地球》海外票房只有1000萬美元不到……

這不是廢話嘛，你能把《流浪地球》發行到全球超過1000家影院嗎？

北美最高放映場館才129家！

張寒又問：“你覺得現階段中國在電影制作上面和全球最頂級的電影強國，比方說好萊塢，有哪些具體的差距？有制度上的原因嗎？”

又尼瑪扯到制度了！

“制度有關系，但不是最重要的！”沈夢溪搖頭道：“每個國家都有審查，或者曾經有審查，但這個並不影響主流電影出現佳作！”

“美國當有海斯法典，法國電影屆一直鼓吹自由……”

“可是，好萊塢一直是主流，法國電影出了所謂的左岸，新浪潮，除了被電影屆追捧，在大眾心裏，一直是非主流！”

張寒有點不服氣，他反：“怎麽能是非主流？新浪潮的出現改寫了電影進程……而且《海斯法典》最終被廢除了，廢除之後誕生了新的好萊塢類型化電影，包括韓國電影也是在審查廢除後，才贏來了質的飛躍！”

“我同意，審查制度確實限制了很多好的作品，但是韓國電影這幾年票房冠軍都是符合主流審美的電影，前年的《非常主播》，包括韓版《重返二十歲》都取得了很高的票房……遠遠超過了我在韓國做的第一部《薔花紅蓮》……”

“如果一個人，在不算嚴苛的規則下都無法做出及格分以上的作品，憑什麽讓人相信離開規則的束縛後，他能成功呢？”

“現在，中國電影市場足夠大，但是佳作匱乏，真的是制度的原因嗎？恐怕不是吧，我覺得中國電影最大的障礙，就是中國電影人自己！”

“別總抱怨制度，現在還過不了審查關卡的，無非就是露點太多的純色青，或者能直接引發心理不適的超血腥或惡心場景，還有就是過於敏感的政治話題。但這些題材在全世界都不算主流題材！”

張寒直接反問了：“那《盲井》、《盲山》怎麽說？”

“《盲井》03年的電影了，《盲山》不是公映了嘛！除了誇兩句導演有良心，能有多大的市場效應嗎？有幾個普通觀眾看過《盲山》？”

“我們也準備做幾部反應人口拐賣的電影，用商業化的敘事……而且已經過審了！”

“中國電影疲弱的核心不在其它，就在於大批電影人的心態和作風，電影是一門藝術，但更是一項產業。現在國內很多電影摻雜了太多導演個人的情懷，而忽略了觀眾的體驗。我只能說：無視觀眾者，必然會被觀眾拋棄！”

“即便是獨立電影，我們這幾年所謂的藝術電影、文藝片。創作風格上依然在模仿上個世紀七十年代的電影風格，這樣的電影，你指望打動觀眾？”

……

這篇專訪六月推出，然後引發了很多人的討論。

有不少六代導演提出抗議，認為部分說辭有侮辱的嫌疑，說什麽《盲山》是一部影響中國的電影，不能被這麽無視……

可惜沒人在乎。

因為沈夢溪拿了戛納最佳導演！

他有資格說這句話！

現在，誰敢說一句‘沈夢溪只是商人，他不懂電影’，信不信他拍一部《月光男孩》，擼個奧斯卡？

《月光男孩》還是算了，沈夢溪對黑人完全沒興趣，更沒有興趣拍一部黑人+同性戀的片子。

戛納最佳導演、評委會大獎，這兩項榮譽加身，內地這幫導演，質疑沈夢溪，不夠格。

而且大部分網友認可他的那句‘在國外拿一個獎就能在名聲大噪的時代已經過去了’……

沈夢溪自己不是很在意這些。

說實話，《海斯法典》的誕生還有廢除，完全是八大制片廠自己做主的，老美很反感政府直接插手產業，《海斯法典》的執行機構跟咱們的總局不一樣……

為什麽成立？

為了維持本土電影的權益；

為什麽廢除？

因為他們發現《海斯法典》沒什麽用，觀眾愛看成人向的電影。

好萊塢得以經久不衰的一大重要法寶就是好萊塢影片與社會氛圍和社會思潮的積極互動，《法典》阻礙了這種互動，這對好萊塢的負面影響遠大於禁止一些刺激性鏡頭。

所以，就廢除咯！

當然啦，《法典》廢除，卻促成了分級制的誕生，為好萊塢奠定了制度基礎，這又是另外一個故事了。