6.8 虛擬角色活起來啦

當動漫成為全民熱以後，大家就不再滿足於只讓那些經典角色存在於紙和屏幕上，而是想讓他們活在現實中。

你想不想讓女朋友cosplay（角色扮演）一下？在一份面向200位日本男職員的調查卷裏，有超過一半的人都回答了“想”。這100多個人希望女朋友穿的服裝排名依次是：水手服（“顯得年紀小，讓人感覺做了什麽不該做的事，所以很萌”）、體操服（“蘿莉感十足，讓人心動”）、西裝學生服（“比西裝清秀”）、旗袍（“華麗麗的凜冽感”）和學校泳衣（“沒什麽機會見到，所以好難得”）。

與之相對的是針對200位女職員的問卷，與男性完全不同的是，她們對“顯得年紀小”的水手服等沒什麽興趣，而是對和服情有獨鐘，最想穿的服裝前兩名分別是女巫裝和花魁裝。

雖然真正玩過cosplay的人不多，但大家對它都不陌生，而且總有那麽幾個想嘗試一下的角色。

從理論上說，cosplay最早要追溯到公元前1000年的希臘，當然，那時的希臘人扮演的不可能是動漫角色，而是在祭祀活動中扮成神話人物，並且演繹神話故事。往近了說，迪士尼樂園裏穿著米老鼠、唐老鴨服裝的工作人員也是在cosplay，但現在提到cosplay，說的就是動漫展會、網遊廣告上的角色扮演了。

Cosplay是costume play的簡略寫法，跟索尼的隨身聽一樣，也是日本人自己造的英語詞匯，指的是真人對ACG（Animation Comic and Game的縮寫，即動畫、漫畫和遊戲）角色的扮演遊戲。它的源起自然是以日本ACG發展為基礎。1947年，也就是“二戰”結束兩年後，手冢治蟲改編的紅皮書漫畫《新寶島》在日本掀起了連環漫畫的熱潮，同時也帶來了ACG市場的大繁榮，恰好就在這個時候，迪士尼那種cosplay宣傳活動傳入日本，就像當年中國的漢字傳入日本，經過學習再創造而出現了假名一樣，cosplay也同樣被本土化，ACG界同好們開始扮演起自己國家的漫畫人物，慢慢地就發展成了現在的樣子。

日本最早的cosplay出現在1955年左右，當時的cosplay還只是孩子玩的遊戲，不少人都特別喜歡扮成《月光假面》和《少年傑特》裏的主人公，但那時沒有店鋪賣專門的cosplay服裝，孩子們只好求爸媽去裁縫鋪找裁縫做，通常裁縫沒有服裝設計圖，還得找專門的畫家畫出來，像遊戲制作人廣井王子小時候的cosplay衣服，就是請他家附近的一條藝伎街上的藝伎幫他畫的。

等到廣井王子這批孩子長到20多歲的時候，日本才出現了有點兒規模的cosplay活動，扮演者一般都會在同人志即賣會上扮成“看板娘”（也就是女服務生），有時要上台活躍氣氛。慢慢地，動漫展覽、遊戲發布會上就經常出現cosplay了。

1990年，日本ACG界舉辦了大量的動漫展和遊戲展，那些漫畫商和電玩公司為了宣傳產品，就找來一些年輕人扮演裏面的角色。

就這樣，cosplay文化在ACG大熱的同時也變得普遍起來，反過來，ACG也靠著cosplay得到了宣傳。喜歡cosplay的人越來越多，還出現了專門為cosplay舉行的活動，服飾、化妝、表演也都更加專業。除了動畫、漫畫、遊戲，連電影、小說裏甚至是自創的角色也會被扮演。

Cosplay進入中國的時間比較晚，1998年才有了零星的cosplay秀，不過現在也有了一定規模，而且cosplay的對象也不僅僅是國外的ACG角色，還包括《仙劍奇俠傳》這種國產作品。

China Joy Cosplay嘉年華是國內最受矚目的賽事之一，幾乎是cosplay界的世界杯了，對cosplay感興趣的同學，不妨去圍觀一下吧。