第51章 暴君（第6/6頁）

還好之前有秦硯有提前讓謝北楊他們進行體能訓練，否則體能強度還真不一定跟得上。

武戲可比文戲更加消耗體能。武戲特別強調動作的連貫性，任何一個地方失誤都必須重頭再來。

偏偏秦硯又是一個對於畫面美學要求特別高的人，有的時候演員們好不容易把設計好的動作全部表演完。結果秦硯一看鏡頭畫面，發現畫面不夠優美，一聲令下，只能重新拍攝。

而且眾人還發現秦硯有一個特別大的愛好，那就是偏愛使用長鏡頭。文戲也就算了，武戲還用長鏡頭，那就是喪盡天良、人性泯滅了。

所謂長鏡頭，最簡單理解就是連續不斷的拍攝。它更容易將觀眾的情緒帶入電影中，不會因為鏡頭轉換出現切割感。

尤其是拍打戲的時候，如果角色一直在鏡頭中打鬥，那種連貫性會讓觀眾血脈噴張！

《奎迪》裏主角在擂台上拳擊搏鬥，4分鐘的長鏡頭，拳拳到肉。觀眾親眼看見主角受傷、站起來，感同身受！還有吳精在《戰狼》中那個經典的水下長鏡頭，讓人驚呼不可思議的同時，又亢奮不已！

可是長鏡頭的打戲，同樣是反人類的，因為一旦有任何一個環節出錯，那就得重新從頭打到尾。

武俠電影的武戲難度又要更上一層樓，因為衣服、頭發、妝容更有可能出現不受控制的意外。

如果上天開個玩笑，風向擾動衣服或者頭發，整個畫面立刻宣告作廢。

當秦硯提出最後一場打戲要拍攝長鏡頭的時候，整個劇組都愣住了。梁永豐當場就提出了反對意見，作為武術指導他太清楚秦硯的方案有多麽困難了。

哪怕是他的師父袁七爺，之前幫李桉拍《臥虎藏龍》的時候，也只敢設計一個一分鐘左右的長鏡頭，而秦硯居然要2分鐘？他第一反應就是不可能。

其他入劉天明、段宏這些老演員，同樣不看好秦硯的方案，秦硯當時處於一個絕對孤立無援的狀態。

除了一個人，那就是這場打戲的絕對主角謝北楊。

謝北楊可不是一年前的那個小白，對於打戲、長鏡頭毫無概念，他甚至比秦硯之外的任何一個人都知道這場打戲的難點在哪裏。

之前在創作劇本的時候，謝北楊就觀察到武俠作品中，調動觀眾情緒的就是不是兒女情長，而是打戲！

謝北楊提出了希望自己的角色在《大笑江湖》中留下一段足夠經典的打戲！