第460章 冰血長津湖（第2/4頁）

李謙看著他們仨，搖搖頭，“演戲不是局限在某一個場景裏的，你演的是一個人，而不只是一個人在做某一件事，什麽時候出現什麽動作，什麽變化。

先說張益，你這段就是演的就是充滿信心地打靶，但是沒有注意到一個前提條件，張小方的人物原型是張桃芳，這個前提條件就是張小方充滿信心地區打靶，結果三槍全部打空，你沒有注意人物特點。

老段稍微好一點，連長的設定就是一個冷面虎，但是先後面對陳昆和張益這兩個特殊的兵的時候，表情變的太明顯了，這樣一個人物通常不會擅長表情管理，又即將面臨大戰，這時候不應該有短時間內很大的表情變化。”

段奕洪猶豫了一會，還是開口解釋道，“李導，我這個角色戲份不多，不過也是這一段劇情裏的核心人物之一，我是怕人物太扁平了。”

李謙對段奕洪和張益兩人說道，“你們倆算是抗米援朝這段劇情裏最重要的兩個配角了，但是這一段戲份本身就不多，所以不可能給兩個配角過多的戲份。

張益的角色，是個超級英雄，一個月幹掉兩百多米國鬼子的狙神，是一個特類，而三連連長，不會有過多的著重表現，因為這是所有志願軍基層指戰員的縮影，是一個普遍的類型。”

“那我是不是該更‘平凡’一點才好？”段奕洪說道，人物不出彩，他沒有異議，只是想演好這個角色。

“那倒不用。”

李謙搖搖頭，笑道，“雖然你只是志願軍基層指戰員的一個縮影，這樣的人有成千上萬個，但是你和你代表的這些人，同樣是一個英雄，所有人都是英雄，其中把握一個度就行了。”

戲份越少的角色，越不好演，沒有足夠的戲份，意味著沒有發揮的空間，連一個完整的人物轉變過程的時間都沒有。

當然，這是除掉一些特殊職業。

抗米援朝的戲份，主角還是主角，這兩個重要配角只能從和主角共同出場的戲份中來表現，或者從細節上來表現。

比如李謙的劇本裏，戰場上段奕洪不放棄任何一個傷員，即便腸子都被炸出來了，還要命令陳昆給瀕死的重傷員爆炸。

而在慘烈的松骨峰戰役裏，段奕洪犧牲前，卻不讓陳昆浪費寶貴的時間和藥物，用在自己一個快死的人身上，用最後一口氣命令他去搶救其他傷員。

很簡單的兩個鏡頭，一個對比，不會額外占用其他篇幅，和主角的劇情完美地融合在一起。

講了會戲，繼續拍攝。

其實這場戲，有一半是歷史真實事件。

張桃芳家裏有一支爺爺傳下來的鳥槍，參軍之前就打過槍了，而且在新兵訓練的時候，也用過三八大蓋，天生遠視眼的他打槍很準。

所以，出場的時候，在劇本裏是信心滿滿的，畢竟是二十出頭的年輕人，本身槍法就厲害。

三槍全部脫靶也是事實，當時張桃芳所在的團，為了加強對新兵的訓練和活躍氣氛，特地組織了一次全團打靶比賽，張桃芳信心滿滿的拿起槍連開三槍，結果卻全都脫靶，被連長罰去炊事班了。

這裏李謙改成去衛生隊，還算合理，衛生隊現在就男主角一個老頭，肯定要人幫忙的。

這場張益出場的戲也拍了很久，上午九點拍到了下午接近四點。

碎片式的劇情，除了靠劇情之間的聯系和剪輯技巧之外，對每一段劇情的質量要求也更高。

甚至高到了，每一小段劇情，單獨拿出來給觀眾看，都能差不多明白前因後果。

打個比方，光一場夫妻吵架的戲，沒有前因後果，但是要讓觀眾從吵架過程中明白是第一回吵還是經常吵，亦或者是家常便飯了。

夫妻關系怎麽樣，互相對對方的感情如何，是因為一件大事鬧矛盾，還是雙方互相早就看不順眼，一件小事吵起來。

是他還愛她，她也還愛他。

還是他愛她，她不愛她。

亦或者他不愛她，她還愛他。

再或者都互相不愛了。

而愛和不愛，也都有一個程度，愛又有多愛，不愛了又有多不愛，甚至反感、厭惡。

其實很多影視劇，單獨拿一段劇情出來，沒看過原劇的觀眾估計不知道是演什麽，也不知道人物狀態、關系。

《返老還童》就要做到任何一段單獨的劇情拿出來，都能看明白背景、人物狀態關系、事件、前因後果。

因為，沒有上下文的承接，既考驗觀眾的思維，也考驗每一段劇情的內容。

比如剛才這一段，前一場是救下男主角之後，發現他會一點包紮急救，連長把他留下，接著畫面一轉就到了他們在駐地訓練了。

前面只說了留下男主角，沒有提怎麽安置，後一場戲就讓張益去衛生隊跟著男主角了。