第501章 大導演的任性

所謂經典，肯定是指百看不厭，就算過了幾年、十幾年，甚至幾十年之後，大家照樣喜歡看，回味無窮。

每年生產的電影很多，但是能夠成為經典的少之又少。最重要的是，經典不是說出來的，需要時間的沉澱。

十年為界線。

一部電影拍出來，在當時引發了轟動，在十年之後還有人反復地探討，再看覺得不過時，肯定是經典。

當然也有另外的情況……

比如說，有大導演站出來，以多年的聲譽背書，表示他要拍的電影是一部經典。

這種情況下，大家一般會存疑。

將信將疑的疑。

這已經不錯了，換作是別的導演，上來就說自己要拍經典作品，肯定會被群嘲，嗤之以鼻。

但這個人是楊帆，大家不得不謹慎對待。

新聞發會布上。

眾人的目光，匯聚在前台。

在聚焦下，楊帆神態自若，十分的坦然，“大家沒有聽錯，我可以斷言，這部電影拍好了，肯定是經典，領先業界十年。”

底下眾人，又是一陣嘩然。

這麽自信的嗎？

一些人的目光，閃爍著奇異之色。

雖然說，這幾年來，大導演的招牌，越來越不好使了。除了洛天幕以外，其他大導演作品的票房，基本沒拿過票房冠軍。

但是資歷、威望、地位，還有資源，都掌控在人家手上。所以也沒有哪個人不開眼，覺得大導演好欺負。不管心裏是什麽想法，表面上肯定要尊敬客氣。

更何況楊帆……

他的電影，盡管商業敘事不錯，但是整體偏向文藝。這是頒獎典禮上的常客，票房向來不高。

大家也清楚這一點，所以從來不拿高票房要求他。

不虧小賺就行。

市場要有包容性，商業片市場再火爆，也要允許其它類型的電影存在，滿足一小部分人的需求。

偏偏這小部分人，玩筆杆子特別厲害。在他們筆下，楊帆的電影無一不是充滿了內涵，立意高遠，耐人尋味。

這是他們的精神食糧。

不過陽春白雪，也難免曲高和寡。所以楊帆的電影，票房不高也可以理解。

當然，這也不影響他大導演的地位。

所以在他講話的時候，大家都在聆聽，等他講完了，一群記者迫不及待舉手。

楊帆漫不經心，隨意一指，“前排，中間的那個。”

一個記者興奮，起身第一時間道：“恭喜楊導又拍新片，請問這一次，演員陣容方面，有什麽考量？”

其他人立即收手，這也是他們想知道的答案。拍電影，導演與演員，無非是大眾最關心的問題。

大導演新片，不管是跟大牌演員合作，還是采用新人，都有足夠的話題、熱度。

“演員……”

楊帆沉吟了。

在他的旁邊，何櫻的眼中，透著一絲希冀。

說實話，她之前跟周牧說，電影男主角非他莫屬，這絕對不是客套話，而是最真實的想法。

在何櫻看來，這部電影想成功，很大程度上要依賴演員的表現。在完成劇本之後，她腦海之中，首先冒出來的身影，就是周牧。

原因很簡單。

她收集大量素材，查閱了大量資料。最終提取了許多明星、導演的事跡，揉合成了劇本。

其中周牧的事跡，不是最鮮明的，卻無疑是最亮眼的。

近十年來，單一演員，或單一導演，比周牧厲害的，肯定也有。問題在於，演員兼顧導演兩個身份，做得最成功的人，除了他也沒有別人了。

這是完美的契合。

這只是其中一個理由。

還有就是，在劇本的設定中，主角年齡的時間線，跨幅也不小。從年輕到中年，逐漸的推進下去。

所以為了拍攝方便，肯定要找年輕的演員來演，這樣觀眾才不會出戲。可是年輕演員很多，但是比周牧火的，幾乎沒有。

再說了，那種巨星的風範，強大的氣場。厲害的年輕演員，或許可以演得出味道來。

可是……

周牧來演，就不是演了，叫本色表現。當電影的主角成名，火爆世界的時候，觀眾立馬產生強烈的代感。

因為這本身，就是現實。

電影的“虛構”，與現實的“逼真”，相互糾纏在一起。何櫻確信，這絕對可以給觀眾，帶來強烈的刺激感。

所以她期盼楊帆，聆聽她的建議。

不要放棄周牧。

這事沒崩，還可以商量。

奈何……

楊帆開口了，語氣很輕松，“電影還在籌備中，不過一些角色的確沒定下來，特別是男主角，懸而未決。我比較傾向於，跟新人合作。”

完了！

何櫻身體一軟，失去了精氣神。

底下記者，也不奇怪。