第2章（第2/3頁）

琴面琴腹均無雕花，更談不上古琴雅致的刻字，通體素雅無痕，一看就知道是現代制作的新琴。

不過，說它是琴，不如說是一塊沒有感情的棕色木板，拉上了幾根弦湊數。

然而，圍過來的參觀者，視線異數了數琴弦。

這年輕人用的古琴，居然和玻璃展台裏的琴一樣，是十弦！

鐘應安置好十弦琴，不多寒暄。

他一雙手懸於琴弦之上，毫無預兆地按徵撥弦，流暢的琴音立刻回蕩在空曠的場館內。

十弦音律，寬廣渾厚。

他猱挑抹擘，落音剛健有力，彈如斷弦，時而雙弦齊拂，踢打進復。

但是，鐘應彈奏的陌生曲子，全無古琴應有的“弱而不虛、剛柔並濟”，他從第一個音開始，就氣勢奪人，如戈矛縱橫，旋律激昂！

他絲毫不打算作什麽悲春傷秋之思，彈什麽哀怨、淒婉的調子。

彈出來的曲音，和他說過的話一樣，聲聲帶刃，仿佛琴弦鏗鏘擊石，堅硬不屈。

那雙手撫過繁復弦線，用本該哀怨愁苦的琴，挑起戰火鐵蹄。

深深銘刻在靈魂裏關於戰爭的一切記憶，在他弦震、掌擊的節奏之中，爆發出金戈擂鼓，誓死殺敵的狂風。

音律從琴中傳出，卻在聽者心中擂鼓齊鳴，眾人耳畔雷霆萬鈞，明明知道，這不過是一張造型怪異的十弦琴撥弄彈出的聲響罷了。

卻紛紛從這樣的聲響裏，感受到所謂的——

誓死不屈，戰至勝利。

室內回蕩著十弦琴寬廣的音域。

所有人都被這與眾不同的演奏感染。

連對鐘應頗有微詞的斯坦福，也震撼得失去語言能力，靈魂磕磕絆絆的跌撞在眼前弦音之中。

他感受到波濤洶湧，感受到鷹擊長空。

耳畔悲愴宏偉的音樂，超越了他對中國古琴的全部理解，他甚至覺得刺耳的滑弦，都像是穿透魔鬼的利刃，帶出了沸騰的血色。

斯坦福無法形容他的心情，更無法找到準確的詞語去描述琴音。

他大腦失去理智的跟隨著旋律，人已經不是坐在原位，而是沖向了千軍萬馬的戰場。

鐘應掌撫琴弦，結束演奏，剛才的一切驚濤拍岸、波瀾壯闊都隨著弦音聲聲，顫顫地漸行漸遠。

可博物館空曠上空，依然回蕩著陌生鼓點的節奏，逐漸回到胸腔，與心跳融為一體。

斯坦福深呼吸了許久，才撫平了激動情緒，這首曲子給他帶來的感覺，絕不遜色於他初次聽到柴可夫斯基《1812序曲》時的心潮澎湃。

他找回了自己的聲音，視線驚喜，謙虛問道：

“樊先生，這是什麽曲子？”

“《華歌》。”

樊成雲聽過無數次，仍覺得鐘應每一次演奏都能帶來全新的感悟，“這是他九歲譜寫，在這片土地上才能演奏出來的中華之歌。”

九歲作曲，年輕至極！

剛才鏗鏘的曲風，有了《華歌》的注解，忽然就變得意義深重起來。

斯坦福立刻站起來，低聲跟翻譯快速的說著什麽。

片刻，翻譯完美的轉達了他的意思。

“余館長，斯坦福先生希望您打開展櫃。”

十弦雅韻馬上就能奏響的消息，令周圍聽過《華歌》的參觀者不肯散去。

他們低聲議論著剛才樂曲的絕妙、激昂，亦步亦趨的跟著鐘應，隨著博物館工作人員，來到展櫃面前。

參觀者都見過這張烏木古琴。

但他們更加期待，神色平靜的年輕人，撫動它琴弦的聲音。

鐘應迎著所有人的期望，走到雅韻展櫃前，視線裏沒有吵雜議論的人群，只有俯視眾生的烏木十弦。

仿佛剛才一曲懾人的音樂，不過是他平靜生活中習以為常的調子。

巨大的玻璃展櫃，在館長監督下，小心翼翼的打開。

塵封在琴架上的雅韻，黑色琴身光芒熠熠，散發著歷史的沉重味道。

“慢點。”鐘應伸手接過，虔誠又慎重的懷抱它。

宛如等候已久的信徒，終於迎回了他遺落的聖物。

人群圍在鐘應身邊，都好奇的去看離開了玻璃防護的千年古琴。

而周俊彤卻站在原地，動彈不得，直愣愣的盯著鐘應懷抱雅韻。

她學過鋼琴、學過小提琴，聽過無數交響樂團和民樂演奏。

但她發誓，鐘應演奏的深邃樂思帶來的震撼，遠超過她聽過的任何一場表演。

之前鐘應在演奏過程中掌擊琴身，震出聲聲擂鼓，她已經意識到了這首曲子的主題——

戰爭。

中華大地發生過的所有戰爭，都在鐘應的琴音裏。

她聽到英勇抗爭的刀槍劍戟，聽到高呼前進的擂鼓號角，無論鮮血淋漓，無論屍橫遍野，中華大地的生者，都如這《華歌》激昂曲調一般，絕不會屈服於列強鐵蹄。

懂得這樣的情緒十分容易，可她不敢相信，這會是那位年輕演奏者九歲就能做出來的曲子！