第55章 藝術家之魂Ⅵ

繪畫大賞最後一天的播出事故在整個噩夢碎片副本中的聯邦世界都掀起軒然大波。

聯邦官方幾乎以為遭到了一出恐怖襲擊，而“喬伊”則是那個將黑暗藝術刻意包裝成治愈藝術，欺騙世人眼睛登上最終舞台，然後對全聯邦無差別攻擊的恐怖分子！

還好，接下來聯邦各地並沒有出什麽大事，沒有什麽大範圍的精神汙染擴散。

經過再三鑒定，《最後的晚餐》這幅畫，的的的確確不存在精神汙染，反而對大部分精神汙染都存在強烈的壓制效果。

——如果只從這樣的特征來看，這幅畫被歸類為治愈藝術，完全沒毛病。

警報解除，白意這個險些上了黑名單的“恐怖分子”也就重新變成了聯邦公民。

不過那天的異變觀眾們都看到了，為避免引起整個聯邦的恐慌，繪畫大賞主辦方在鑒定出結果後第一時間向所有人解釋——

“眾所周知，黑暗藝術往往會主動制造精神汙染，傳統的治愈藝術則是對精神汙染的安撫，就好像用去汙劑清洗一塊汙漬，過程是柔和的。而《最後的晚餐》作為治愈藝術之中獨樹一幟的新作，擁有強烈的靈性，它的特殊之處在於，它所表達的治愈藝術並不柔和，反而十分霸道，是將一切精神汙染強行壓制下去，不是清洗汙漬，而是直接把整塊汙漬蓋住……”

這幅畫作所傳達出的安寧、美好、和諧的意境，就像是一味霸道的香料，能夠將觀看者的其他情感強行壓制下去。如果說其他治愈藝術是心理醫生的開導，那麽《最後的晚餐》簡直就是催眠大師強制催眠。

所以，大部分向往這種生活的觀眾很容易就被洗腦，真的陷入了畫中所表達的意境，仿佛獲得了精神上的極大撫慰。

但發自內心不追求這種生活的人，譬如反社會者，末日論者，或者有深仇大恨一心就想報復的人，被這幅畫的意境強行洗腦時，雖然表面上抗拒不了，但他們潛意識中卻有著極強烈的反感和抵觸。且隨著洗腦程度的加深，這種反感也在不斷加深。

最後表現出來的就是觸底反彈，瘋狂爆發，精神汙染程度不減反增……於是展廳直接被那群人變成了大型邪教祭祀現場，《最後的晚餐》差點被當做成黑暗藝術。

這一波啊，這一波就是“強行治愈”！

［……但某種意義上而言，這恰好符合這幅畫所表達出來的雙重含義。］

對於這篇特殊的畫作，結合它展現出來的強行治愈實力，主辦方給出了鑒賞。

［這是一幅兼具黑暗藝術本質與治愈藝術特色的“邪典”。］

［從表面上看，畫家與整棟樓的鄰居相親相愛，溫馨十足的晚餐更是烘托出了塵世無數人向往的美好。如果這棟樓代表一個世界，這無疑是一個讓人向往的天下大同的天堂——但這個天堂，卻是人為打造的假象。］

［實際上，畫作的另一種變化暗示著，這個世界非但不是天堂，反而如地獄般讓人窒息。所有的鄰居其實都受到畫家的絕對壓迫與掌控——這個世界只不過是畫家一個人的天堂，而其他人就像是餐桌上的食材，不過是天堂的祭品。］

［所以，當他們願意配合順從，就能在天堂的假象之中享受到一切的美好。正如那些不抵抗這幅畫強制治愈效果的觀眾。］

［當他們選擇反抗，天堂的假象撕破，餐桌旁的食客也就淪為了餐桌上的食材。這一點正如展廳中那些從強制治愈狀態掙脫，精神汙染反而進一步加深，最終當場自殘或自相殘殺的死刑犯。］

——要麽接受洗腦，要麽直接被獻祭。

［這正是這幅畫獨一無二的雙重特性。］

［哪怕素不相識的陌生人也能親如一家，倘若每個人都能以善意饋贈彼此，那麽人間便是天堂。這是當初畫家本人隨畫附錄的主旨，但這樣的人間天堂卻只是假象。或者說，是要付出一切作為代價的。］

［——不得不說，這幅《最後的晚餐》盡管被歸納為治愈藝術，但無論是主旨、隱喻，亦或者治愈方式，都與黑暗藝術更相似。我們正在考慮，或許要為這種新的類型想一個更加合適的名字。］

［創作者喬伊盡管此前沒有任何作品，但第一部 處女作就交出了令人驚艷的答卷，甚至很有可能為聯邦繪畫領域開辟一個新的類型，我們期待著他的未來！］

這一條長長的繪畫鑒賞很快就獲得了來自無數網友的好評與點贊。

［不愧是專業人士，分析得果然透徹！］

［有一說一，這幅畫確實很有深度，不是一般的治愈藝術可以相提並論的。］

［這隱喻和諷刺很準確了。畫家是掌權者，也是唯一知道世界真相的人。很多時候，普通人的確不知道世界的真相，只能看到媒體吹噓的聯邦很美好，世界很美好。真正看到了真相的人站起來反抗，卻被聯邦打壓為恐怖分子，一群不知道真相的普通人還覺得我們在破壞安定，呵呵。這個黑暗絕望的世界有什麽安定可言？］