第0018章 帖子的數據

在有一部分人的眼裏，《太子妃升職記》真正是一部神劇。

“本來是準備當腦殘劇看的，沒想到最後編劇逼我去研究弗洛伊德……”

“這部劇處處透著荒誕，但卻用荒誕去表達更高一層的意思，更顯思辨……”

“此網劇絕對是清流中的一股汙啊，當大多劇都胡說八道得一本正經時，它卻一本正經的胡說八道……”

“這個劇有毒……簡直雷到炸裂，美到嗨翻……史上顏值最高的窮逼劇組……明明又雷又汙為什麽停不下來……”

種種喜歡推崇的評論網上到處可見，當然各種無腦黑的也不再少數。

有人直接看到第一集前幾分鐘，就果斷棄劇刷評論：“男穿女雷到我了，一星收好，再見。”

當然，那麽多好評和惡評到底是自來水還是營銷號的推動，這就要看你個人的鑒別力了。

“你是只鶴，非來雞群裏咋呼什麽……”

你在豆伴上開玩笑、吐槽這部劇可以，但要真噴這部神劇如何惡俗等，肯定就有人這麽嘲諷你。

總之，這部劇廣受年輕人好評，上了年紀的則很難接受。

這個年紀，當然指的是心理和思想年齡。

當時作為影視從業人員的周夏追劇的時候，直到看完第35集結局，才真正明白了這部荒誕網劇表達的是什麽。

回頭又瀏覽兩遍，才捋清了這部網劇的故事結構，以及那些對稱構圖、簡陋服裝、傷感配樂表達的特別用意。

但是這部劇終究是有些單薄。

通過構圖、配樂、人物服飾展現荒誕夢境，折射人對自身認知過程，表達的並不圓滿和完整。

有的地方甚至有些牽強。

如果不是第三十五集這個好結局是神來一筆，點出了主題。

那真的就只是一部毫無意義的爆笑腦殘劇了。

周夏既然要重寫劇本，那肯定會吸取教訓，完善這部網劇，將其盡力提升一個台階。

畢竟他這也算是站在巨人肩膀上，光是原封不動抄過來，也太不走心了！

他自個都覺得對不起原來的那些創作者，還有將面對的讀者。

網劇改成電影劇本，當然不是簡單串燒和刪減就可以的。

許多經典、大熱的電視劇，改編成電影，敗得一塌塗地，輸了票房又輸了口碑，跟改編劇本有直接的關系。

要寫好一個故事，首先就要構思好的故事走向，人物關系，情節高潮，主題思想等。

美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。

中國也有自己的編劇規律：起承轉合。

一個電影劇本大概120頁，一個兩個小時的電影大概是110頁到120頁之間，共有7場。

一個90分鐘的電影大概90頁，也是7場。

周夏仔細思考著改編劇本的思路。

先將整個故事的重要節點設置好，確定故事的節奏和走向，然後做減法。

一項項刪除不需要的情節，最後再添加潤滑和完美銜接的橋段，就能讓整個劇本圓滿完整。

周夏坐在電腦前，一邊思忖，一邊敲字，重要的場景和人物一一聯系起來。

主要場景：後宮、前朝、花樹、軍營、醫院。

主要人物：太子妃、太子、九王、八王、江氏、楊嚴、綠籬……

場景、人物設計好，便開始根據這些設置故事的大綱。

第一場：相遇。——開端（2-11場）

第二場：共眠。——碰撞（12-21場）

第三場：懷孕。——發展（22-30）

第四場：封後。——矛盾（31-45）

第五場：北征。——高潮（46-60）

第六場：中毒。——轉折（60-66）

第七場：醒來。——結局（70）

這是典型的電影劇本寫法，寫好之後，也可以用於話劇、舞台劇的演繹。

當然需要合理的調整。

弄出這個劇本，周夏是一時興起，但也是因為十分看好這個作品。

之所以沒有先寫成小說，而是搞成劇本，就是給人一種隨性而為的印象。

改變同學、老師眼裏原主的人設，跟現在的他契合。

如果可以的話。

先在學校將這個前衛的劇本排成舞台劇或者話劇，把劇本磨磨。

等有資本了，再弄成網劇、小說，也就水到渠成，天衣無縫了。

拍成電視劇和電影，難度比較大，牽涉到許多審核問題。

周夏也懶得去刻意討好那些老爺們，把這部神作改得面目全非。

劇中的主角的名字張鵬改為張驕，穿越後改為張姣姣。

免得鮮橙某一天說，她曾經也有過這個故事的設想。

畢竟作者寫書之前，某個構思早就存在了。

正式動筆的時候，甚至幾年前就有了創意和思路，這都是很常見的。

如果紅顏命不曾單薄

這世間有沒有傳說