第二百九十一章 一個導演

回到京城，林子軒沒有讓大家休息，而是繼續宣傳。

雖然電影首周的票房突破了八百萬，勢頭很好，但不能因此而放松，京城是他們的根據地，別弄到最後，得到了外地的票房，卻失去了根本。

那就得不償失了。

在京城，不用那麽密集的宣傳，時間安排上會自由一些，主要是通過報紙和電視，以及進入各所大學和學生們舉行見面會。

經過調查，大學生是觀看《不見不散》的主力軍。

他們更容易接受調侃和黑色幽默，更容易憤世嫉俗，容易對底層小人物的生活表達同情。

這和如今大學生的思想狀態有關。

進入九十年代中期，隨著社會的發展，一切向錢看的思想侵蝕進了校園，在大學生中出現了不同的聲音，知識無用論逐漸擡頭。

甚至出現了不少從大學退學的現象。

以前的大學生被認為是國家的棟梁，懷著建設祖國的理想，現在的大學生則產生了懷疑。

是去學知識搞科研，還是去街邊賣茶葉蛋，這是需要認真考慮的問題。

他們一方面認為自己考入了大學，會有一個不錯的前程，一方面要面對物質生活的誘惑，以及各種浮躁思想的影響，心理上比較迷茫。

再加上大學開始逐步推行收費制度，學生人數逐年增加，畢業分配制度的改變等等。

處在變革和不確定中的大學生為了消解壓力，願意看能給他們帶來歡樂的電影，如果在歡樂的同時還能有一點回味和思考那就更好了。

在這一時期，國內的大學生對於後現代電影，對於各種調侃解構的電影，對於那種無厘頭的電影，反正就是不那麽一本正經的片子尤為喜愛。

《不見不散》滿足了他們的要求。

馮小剛拍攝喜劇片的時候並沒有考慮這些，他也沒有研究大學生的心理狀態，只能說是恰好和大學生們產生了共鳴。

這是一次意外的不謀而合，也是整個社會的一種需求。

在這個越來越浮躁的社會裏，大家更願意享受和娛樂，而不是接受教育，說得難聽點，那就是觀眾看電影都不願意帶腦子。

電影的情節簡單明快，輕松幽默最好，不要弄得和猜謎似的，考驗觀眾的腦細胞。

當然，也不能太過庸俗，要稍微有點情調和档次，有點情懷。

馮小剛樂意和大學生交流，他覺得大學生說話直接，能聽到真話，不那麽虛偽。

如果是在社會上，大家都顧著面子，不會當面說你這個片子有多爛，但會背地裏說，還會說的很難聽，相較而言，大學生可愛的多。

“以後青年人是看電影的主力，咱們要了解這些人在想什麽，有什麽需求，才能拍出他們喜歡看的電影。”馮小剛如此說道。

在這撥宣傳活動中，馮小剛極為賣力，一個是這是他的電影，還有就是他的收益和電影票房息息相關，他簽的是分成合同。

只要《不見不散》的票房超過三千萬，他能拿到五十萬的分成，這比葛優的片酬還要高。

在大家的共同努力下，不到一個月的時間，京城的票房就超過了一千萬，全國的總票房接近三千萬，還在繼續增長之中。

不過他們的好日子也快到頭了，春節前夕，那部大投資的香港動作片就會上映。

在去年引進的十部大片中，香港電影占了三部，基本上都是動作片。

1997年快到了，香港回歸在即，總局有意加強和香港電影人的聯系，香港的電影公司也想進入內地市場分一杯羹，如此促成了雙方的合作。

相對於好萊塢大片，國內觀眾對於香港的電影更為熟悉，更願意進影院觀看。

“最後半個月，大家辛苦一下，忙完這部片子就放假，還有豐厚的年終獎和慶功宴。”林子軒在公司裏做著最後的動員。

一部電影從籌備到下档，這是一個運營周期，在這個周期內需要各個部門的協作。

公司裏的員工每天要聯系各路媒體，做好公關，盡可能的讓報紙上不刊登差評，還要組織各種宣傳活動，和各地的電影放映公司保持聯絡，處理各類突發事件。

這就是有公司的好處，繁雜的瑣事有人替你做了，否則根本忙不過來。

媒體上對於《不見不散》取得的票房成績給予肯定，相對於去年對《甲方乙方》的批評，在公關的作用下，評價正面了很多。

有人甚至說這是馮小剛的勝利，是娛樂片的勝利。

國產電影除了文藝片和主旋律電影，娛樂片開始崛起，馮小剛就是其中的領軍人物。

還有人把注意力放在了賀歲档上，認為馮小剛的兩部電影都在同一档期上映，都拿到了高票房，說明這個档期有很大的票房潛力可挖。

也有人把《不見不散》和《大撒把》拿來做比較，認為馮小剛把一部文藝片變成了喜劇片，把葛優和徐帆從文藝青年變成了喜劇演員。