第三百三十四章 工業和藝術（第2/2頁）

電影只有具有了藝術性才是電影，作為商品進行銷售只是附帶的作用。

別看只是次序之爭，說到底還是商業和藝術之爭。

其中還有一點就是國內影視圈長期實行的“導演中心制”，這讓導演在電影拍攝中具有極大的話語權，能夠隨心所欲的進行創作。

一旦承認電影首先是一種工業，那國內導演的地位就會急劇下降。

導演不能隨便拍片子，要考慮到觀眾和市場，會有一個職位來限制導演的權利。

而且，好萊塢絕大部分導演都沒有最終剪輯權，導演在電影的生產過程中，和演員一樣，都是一個打工者。

這次討論之所以頗為激烈，和這一點有關。

國內的導演在劇組裏習慣了掌控一切，誰也不願意受到制約，這種情況在國內還行，要是和好萊塢電影公司合作，人家可不會慣著你。

電影產業要不要工業化，是華國電影行業必須要面對的問題。

如果說以前大家還能躲在國內自欺欺人的話，那麽隨著好萊塢電影的引進，看到了差距，想要裝聾作啞也不行了。

藝術化的路子走不通，再走下去就會把國內的票房讓給好萊塢電影，不變不行了。

這場爭論既是一場理念之爭，也是一個導火索。