第四百八十三章 妥協

如果說周潤法的演技是不錯，那楊子瓊的演技就只能說是一般了。

作為打星出身的她，不需要什麽演技，有不錯的容貌，在演戲的時候敢拼敢打，不怕受傷，導演自然喜歡用她。

何況女性打星本來就少，這個市場競爭不大，容易出頭。

再加上有人扶持，楊子瓊不僅在亞洲有了名氣，還打入了好萊塢的電影圈。

俞飛鴻是威尼斯影後，演技甩楊子瓊幾條街，不過卻不是打星。

這是李桉頭疼的地方，他想拍不一樣的武俠片，不光要有打戲，還要有感情戲。

可想找一個既能打、演技又好的演員哪兒有那麽容易，或者說根本找不到，把楊子瓊和俞飛鴻兩人合體還差不多。

李桉選擇演員的標準是演技、知名度和是否適合角色。

他看過《臥虎藏龍》的電視劇，覺得陳道明演的李慕白太端著了，不夠舒展，沒有大俠的瀟灑勁兒，按照觀眾的說法，就是過於嚴肅。

香港明星在這方面要放得開，他們願意配合導演的意圖演戲，即便搞笑都行。

兩地的表演觀念不同，香港明星演戲時不拘一格，善於即興發揮，較為誇張。

內地演員科班出身，這是優勢也是局限，總覺得演戲是一種藝術，特別認真，一板一眼。

換上戲服後，周潤法的個子高，雖然不夠靈活，卻架勢十足，穿著一襲長袍，給人一種很精神和幹練的感覺。

而且，他拍過很多戲，懂得怎麽在鏡頭下展現自己最好的一面。

在香港拍片就是如此，演技不重要，重要的是要知道怎麽在鏡頭前面耍帥，需要自己主動的適應鏡頭，而不是讓鏡頭來找你。

陳道明個子稍矮一點，穿上長袍後有一種逼人的氣度，不過缺少那種玉樹臨風的感覺。

從外形上看，周潤法要更好一些。

可等到一試戲，兩者的差距就出現了，尤其是感情戲，周潤法的表現一般。

香港電影中的感情戲講究外露和煽情，要感染觀眾，像這種需要層次感的內心戲不多，特別和他搭戲的人是俞飛鴻。

俞飛鴻倒不是有意為難周潤法，可作為內地人，她還是希望陳道明來演李慕白。

兩人演了電視劇和電影，配合默契，她清楚林子軒也是這個意思。

作為威尼斯電影節的影後，京城電影學院科班出身，還曾是電影學院的老師，俞飛鴻在演技全開的情況下把周潤法給壓制了。

一個是周潤法不太熟悉劇本，準備不足，還有就是演技上的確有欠缺。

事實上，這種互相競爭的情況在劇組裏並不少見。

《臥虎藏龍》的制作團隊多是香港人，他們自然想讓香港演員出演，對周潤法格外照顧。

以化妝為例，只要他們為陳道明化妝的時候稍微動動手腳，臉上少抹上一層粉，陳道明的臉在鏡頭下面就會顯得晦暗，沒有神采。

還有燈光師，只要打燈的時候稍稍偏一點，演員就悲劇了。

這些劇組裏的小伎倆太平常了，演員通常不願意得罪劇組的工作人員，就是怕這種麻煩。

在試鏡期間，陳道明等人的化妝都由內地的工作人員負責。

俞飛鴻和陳道明搭戲的時候雖然也是演技全開，但陳道明能接的下來，兩人排練過多次。

楊子瓊遇到了相同的情況，陳道明在演戲的時候相當認真，楊子瓊跟不上他的節奏，在演技上完全被碾壓了。

更別說周潤法和楊子瓊用的是粵語，他們的國語發音很爛，在演戲的時候影響情緒。

李桉要求演員要用國語念對白，對香港演員來說極為不容易。

有對比才能看出優劣。

如果是周潤法和楊子瓊配戲，或許對比不會那麽明顯，只能說他們找錯了搭戲的對手。

李桉有些為難，他內心裏仍然傾向於大明星對觀眾的作用。

他還要考慮片酬的問題，周潤法和楊子瓊兩人的片酬就將近一百萬美金，再加上其他演員的片酬，可能會超過一百五十萬美金。

李安的酬勞是一百萬美金，香港的武行是一百萬美金，整個制作團隊也要一百萬美金。

這就占去總投資的一半，只剩下五百多萬美金來拍片和後期制作，會非常的緊張。

除此之外，從台灣來的演員也讓李桉難以抉擇。

其中有一位叫做張振的演員，張振的父親是台灣的資深演員，在台灣演藝圈有一定的人脈關系，張振拍過幾部影片。

雖然沒有獲獎，卻有不少獎項的提名，在台灣的演藝圈是後起之秀。

羅小虎這個角色在影片中只是配角，戲份並不多。

夏雨是威尼斯和金馬獎的影帝，名氣足夠，演技過關，片酬更是便宜，沒有不用的道理。

但張振給李桉一種不同的感覺，他覺得這是一個很有想法的演員。