第七百七十三章 現實

香港電影的現實狀況到底如何，文雋提到了一件事。

大概半年前，聖誕節前一天的晚上，在尖沙咀的一間酒吧裏，大家給一位老導演過生日，老導演收了七個徒弟。

香港電影人科班出身的不多，存在著師徒傳承，主要是在劇組裏磨練。

酒過半巡，七個徒弟中的五位端著酒杯，跪在老導演面前，聲音哽咽地說道：師傅，我們對不起您，這一行實在沒辦法混下去了，我們要找別的生路。

在場的人默不作聲。

他們明白，這個行業養不起那麽多人了，拿不到投資，沒辦法開工拍片，沒有薪水，一家老小吃什麽，轉行也是迫不得已。

在香港，只有那些大明星和大導演才有戲拍，中下層的從業者苦不堪言。

香港電影只剩下一層華麗的外衣，裏面早已破敗襤褸。

“有人說是回歸造成的，其實港片早就在走下坡路了，和回歸沒有關系。”文雋淡淡地說道，“投資商對港片失去信心是九十年代初的事情，八八年張撤導演說過港片的缺陷，可惜當時大家都顧著賺錢，沒有人聽。”

香港大導演張撤在八八年唱衰港片，認為香港電影題材狹窄，過於依賴明星，不重視後備力量的培養。

果不其然，從九零年開始港片就走了下坡路。

到了九四年回光返照了一下，之後再也沒有起色，九七年的金融危機徹底打擊了投資人對香港電影的信心。

香港電影在起飛後迅速的進入了自由競爭的黃金時代，卻沒有建立過有效和良性的循環機制，導致跟風和粗制濫造。

一種題材火了，能拍上幾十部，甚至上百部同類型的片子。

直到把這個題材拍爛為止。

在香港電影的黃金時代，有“七日鮮”的說法：一部影片，從拍攝到制作完成、上档，只需要七天時間。

文雋正是其中有名的快槍手。

“當時大家都想著賺快錢，哪管以後會怎麽樣，好多人拿到一筆投資，就成立一家公司，拍電影，花完錢，就倒閉，稅都不交，誰也說不清到底有多少家電影公司。”文雋感慨道。

這是香港電影行業的普遍現象。

投資商和電影人急著賺錢，明星往往幾部戲同時開工，每位女明星都有綽號，張蔓玉被稱為張一打，是說她每年至少要接十二部戲。

文雋剛入行做編劇，那時候香港的編劇叫做“飛紙仔”。

因為很多影片開拍時只有結構，沒有劇本，台詞和細節都在早上通過傳真接到，這樣大家才知道今天要拍什麽。

可見整個行業的混亂程度。

香港人喜歡錢，它的興盛是由於這裏每個人都追逐金錢，但同樣也因此衰落。

好夢公司在香港有工作人員，還有自己的影院，林子軒對香港電影行業有所了解，不過遠沒有文雋這個地頭蛇清楚。

文雋正是看透了香港電影的現狀，才打定主意和林子軒加深聯系。

如果是兩年前，他或許還不會有這種想法，那時的好夢公司雖說發展的不錯，卻還是一家內地的電影公司，算不上特別出眾。

進入新世紀，好夢公司獲得了高速發展。

隨著《臥虎藏龍》、《無間道》、《小雪的大冒險》和《英雄》等幾部影片的制作發行，好夢在香港和歐美的影響力日益增加。

它從一家內地影視公司向著國際化成功轉型。

而且，文雋想在內地電影市場拿到資金，也繞不開好夢公司，在其他電影人徘徊不定的時候，他早已做出了決定。

正因為如此，他對林子軒說了很多心裏話，包括對合拍片的前景不太樂觀。

“港片全盛時期，拳頭枕頭、怪力亂神、鬼怪狐仙全不受限制，上世紀八十年代末出現的周星馳無厘頭風格，更是港片所獨有。這些題材和創作，今時今日到內地市場一定會碰壁。雖然五千年的華國文化能提供的素材還有很多，但卻並非港人所擅長，這當中，需要時間。”文雋如此說道。

文雋除了稍稍透露這屆金像獎的評選結果，還提到《無間道》有機會代表香港角逐明年的美國奧斯卡最佳外語片獎。

內地、香港和台灣都有資格提交“申奧”片，三地各有一個名額。

內地由廣電總局討論決定，香港由電影制片家協會投票選出，台灣由電影戲劇協會做出甄選，競爭相當激烈。

奧斯卡最佳外語片選送的截至日期在每年的九月下旬。

香港電影制片家協會將從數部電影裏選出一部代表香港，結果在八月份公布，文雋認為《無間道》的可能性很大。

香港電影人對好萊塢有著別樣的情結，覺得角逐奧斯卡是一種榮譽。

林子軒經歷過一次奧斯卡，不那麽激動。

不出意外的話，《英雄》將代表內地參加明年奧斯卡最佳外語片的角逐，《小雪的大冒險》也可能獲得奧斯卡提名。