第0973章 在世第一？

王鵬跟鹿丹澤都沒有跟林海文回國，他們倒也不是為了守著《黑龍潭》，說句實在話，這幅畫目前在世界上也沒有第二個人能仿造出來，想要掉包是不可能，至於偷盜——大都會要是這個時候讓《黑龍潭》被賊偷走了，也可以考慮關門的事情了。

他們倆不走，是因為之前就有到大博物館寫生、臨摹的想法，這次當然是很好的機會，雖然歐美的博物館都是會開放不少名額給臨摹的畫家，或者學生，但是在眼下的關頭，開出來的臨摹證是相當特殊的，不論是覆蓋的範圍，還是涉及畫作的珍貴程度，都和一般臨摹證不可同日而語。

林海文自己當初在巴黎，也是有過一段臨摹時期，受益匪淺。

……

林海文轉頭走人的時候，這條新聞已經超越藝術媒體的範疇，進入大眾媒體了。

畢竟，不管是《紐約時報》，還是NBC，本身都是大型傳媒集團，一旦認為新聞具有大眾性，只是換了個版面的事情。

“在傳出林海文新作將和巨匠們共同展出的消息後，迅速引發連帶效應，西雅圖一場拍賣會上，林海文的一幅作品被賣家撤拍，我們詢問了蘇富比的工作人員，他表示，賣家明確告訴他們，林海文作品價格極有可能出現大幅度飆升，此時出售不是好的時機。

我們可以想象，接下來的一個月時間，林海文的作品恐怕都不會出現在拍賣會上。

而事實上，一周多前，林海文才剛剛成為單幅作品破1000萬歐元的畫家，位列在世的，身價最為高昂的一些藝術家行列中。新紀錄誕生的時候，也引發了大量的爭議和討論，一個26歲的油畫畫家，1250萬歐元的價格，這是否代表藝術市場的過熱？但顯然收藏家和藝術機構並不認同這一點，洛克菲勒藝術基金會，開雲藝術基金會，美國當代藝術基金會……等多家世界頂級基金會，幾乎同步將林海文的多幅作品參考價格大幅上調，至600萬到1200萬不等。

然而短短一周之後，藝術市場似乎又要接納另一個屬於林海文的爆炸性消息——如果大都會博物館的評估得到了認同，一位能夠和安格爾、緹香等幾個世紀以前的名家相提並論的古典畫家，一個自19世紀以來首都開拓了古典畫派新紀元的畫家，他的作品究竟值多少？目前我們知道，在世畫家的紀錄性價格保持者，是來自德國的格哈德·裏希特，他有時候會被稱作波普藝術家，將近4000萬美金的單幅作品價格。林海文是否有機會超過他，也許不再是個有懸念的問題，我們應該問的是，他什麽時候，會在什麽年齡超過這一數字。

通常人們對天價畫作的討論，往往都來自現代藝術家，諸如湯伯利的《黑板》，波洛克的《薰衣草田》等等，這些動輒數千萬上億美金的抽象主義大作，總是會引發大量質疑。這一次，林海文恐怕將引領對古典畫家作品價格的討論，不論如何，幾乎消失在大眾視野的古典畫家，將憑此機會重新吸引關注。

但不論是林海文，還是現代藝術家，市場都需要謹慎思考，他們是否和那些天價相符合，這些天價作品的出現，對藝術市場又是否利大於弊？”

這是來自紐時的報導，這家很關注林海文，基本沒有錯過林海文的大事兒，不過往往會帶點負面暗示，他們更喜歡巴丹旺那種。

相對而言，NBC對林海文就更加友善一些。

他們花了篇幅描述林海文目前的身價，以及如何得到了業界的認同，再說紐約大都會博物館的水準，在全球博物館屆的地位，用以證明“顯然林海文的藝術水準得到了這家舉世聞名美術館的充分認同，我們或許不該再懷疑林海文是否有資格和達芬奇並列，而是應該想一想，時隔二百年，一位新的古典學院派巨匠，究竟對藝術，對哲學，對我們的思考會產生什麽樣的影響？一個多世紀以來，對於個人、內心、反叛和無序的追求，是不是迎來了一個轉角時刻？

但不論如何，林海文將迎來他個人新的巔峰，繼續他的藝術傳奇之路。”

如果說傳統媒體還算盡責，試圖要從這事兒裏面發掘出一些深刻的東西，那麽社交媒體就顯得“淺薄”很多了。

Facebook上。

自從安娜發出第一條相關的帖文，到此時的燎原之勢，大家最關注的就是一個字：錢。

1250萬的余波還未消散。

更高的價值期待值，已經席卷而來。

“即便他畫的跟達芬奇一樣好，那就怎麽樣？又不是古董，怎麽可能值那麽多錢啊，我覺得1250萬都已經很誇張了好不好，大家想的太多了可能，而且說不定也有人在背後推波助瀾，其實林海文作品的上漲空間根本沒有那麽大，能夠維持在1000萬以上的水平，都已經很了不起了。”