第760章 引人深思（第2/3頁）

不少看過《氣喘籲籲》的學生微微點頭，這部電影確實是自嗨嚴重，簡直就沒有考慮過觀眾的感受。

張然不緊不慢地講著：“鄭重最初找陳正宏，找葛優都是帶著故事板去談的，但在拍攝的時候，他卻沒按故事板拍，而是天馬行空自由發揮，為此他和攝影師常起爭執。如果在好萊塢，導演敢這麽玩，制片人一定會痛下狠手，把導演解雇了。很多知名導演都曾經被解雇過，黑澤明、斯科塞斯、詹姆斯·卡梅隆等等。好萊塢商業片，尤其是商業大片，一個鏡頭能不能過，導演是沒有權利決定的，必須制片人點頭。每天晚上，制片人都會檢查導演拍攝的鏡頭，制片人要是不滿意，第二天就必須重拍，這是制片人中心制。

電影《第九區》最近在美國特別火，被看成有希望沖擊奧斯卡的科幻片，導演尼爾是我朋友，他的第一部電影《時空戰士2》我是制片人，當時我在忙奧運會的事，沒辦法到劇組去，他每天都會把當天拍攝的鏡頭傳到北平，讓我審核，要是我認為哪個鏡頭有問題，那就必須重拍！今天到場有不少制片專業的同學，你們以後做制片人的時候，遇到導演恣意胡為，一定不能放任，這是對電影負責！”

在場亞影的學生入學已經一個多月，通過這段時間的學習，對好萊塢工業體系有了一定的了解，知道制片人審鏡頭的事；但北電學生很多沒有接觸過，大家習慣的還是導演中心制，聽到要制片人拍板，導演拍的鏡頭才能過，都非常吃驚，甚至有點接受不了。

張然繼續道：“陳正宏他們犯了個很大的錯誤，沒有制止鄭重，讓鄭重按自己的想法把電影拍完了。在電影拍完後，鄭重又按自己的意思剪了個導演版。陳正宏、高君他們看完電影就徹底傻了，電影線索、人物都非常復雜和淩亂，根本沒有完整的情節，電影打散了線性敘事，是各種元素的拼貼，跟他們想象中的葛優暑期喜劇大片相去甚遠。

面對陳正宏的質問，鄭重解釋說，這就是我對周圍世界的看法，是漫畫式的，我刻意要把觀眾從情節裏拉出來，你剛想哭，我不讓你哭，你剛想笑，我不讓你笑。剛才我們講了，商業電影追求代入感，而鄭重的做法是在抹殺代入感，完全是反商業的。陳正宏他們這時才知道鄭重根本就沒有想要踏踏實實拍一部喜劇片，而是想要拍成一部實驗性的作品。

在高君的建議下，陳正宏找到寧皓，讓寧皓幫忙重剪，但電影的素材是碎片式的，素材又有限，在加上景別、鏡頭都不符合商業片的風格，根本剪不出來，最後寧皓只能很勉強剪了一個版本，但效果很差。

最終這部充斥著大量的英文對白，看起來很費勁的電影，在觀眾的罵聲中，憑借著葛優的金字招牌賣了4200萬，但由於電影成本太高，陳正宏還是虧了將近1000萬！”

聽到這部電影虧了將近1000萬，在場學生知道鄭重完蛋了，一個新人導演第一部電影虧了這麽多錢，以後肯定不會有人投資了。

張然也是同樣的看法：“說實話，作為新人導演，鄭重享受的待遇極高，好萊塢攝影師、資深制片人、2000萬元投資，再加上葛優坐鎮，可以說非常幸運；但鄭重不管不顧的自嗨把電影搞砸了，也把自己給毀了！可以這麽說，鄭重作為導演的生命已經終結！

鄭重這樣的導演不是第一個，也不會是最後一個。國內很多導演都有個毛病，總覺得自己是天才，自己很牛逼，覺得自己的想法觀眾一定會喜歡！拿鄭重來說，在《氣喘籲籲》裏，他為葛優老婆的外套上設計了一排英文字母babyphat，就是英文小大象的縮寫，他覺得這是對胖女人的影射，非常幽默。但問題在於國內觀眾英語有那麽好嗎？他們能理解嗎？顯然不可能啊！所以，這個設計並不牛逼，反而非常傻逼，完全沒有考慮觀眾的接受力！你們以後做電影的時候，一定要去了解觀眾的真實想法，不能坐在屋裏，一拍腦袋，哎喲，我這個想法很牛逼，觀眾一定會喜歡！”

學生們聽到這段話都陷入了沉思，《氣喘籲籲》的例子太典型了，2000萬的投資，葛優在內的各路明星加盟，再加上世紀巔峰負責宣傳和發行，這樣的機會對任何一個新人導演來說都是夢寐以求，可鄭重卻因為自嗨搞砸了，也葬送了自己的前途。

幾乎所有的學生都在問自己，我真的知道觀眾喜歡什麽嗎？我有沒有像鄭重那樣自嗨？如果這個機會是我的，我會怎麽做？

張然講課跟北電老師很多老師不一樣，盡管他也講理論，但他擁有豐富的實踐經驗，在講理論的時候往往能結合自己看到的、聽到的真實案列來講，整堂課講得生動有趣，學生們也聽得如癡如醉。