第二百七十五章 紅毯

沖奧藝術片的套路：從戛納電影節開始運作，一路各大藝術類電影節走下來，積累下足夠的口碑，然後再去沖擊奧斯卡。

或者從威尼斯開始運作……

反正總要借助一下歐洲三大……

套路都一樣，剩下的就看手段了！

其實，擼獎這種東西，也隱藏著很多東西！

你比方說今年的戛納，如果搞定了評委團主席，拿個獎不是問題。

有點難……

今年的評審團主席是伊莎貝爾·於佩爾……

一個混跡在歐洲的電影人。

深受法國新浪潮影響，鐘情一些陰暗的角色——挑戰倫理底線的角色，比方說《鋼琴教師》、《母親，愛情的限度》……

所以，她對好萊塢電影向來沒什麽好的觀感。

這個就要福克斯去疏通了……

反正新聞集團擅長竊聽……

好吧，這是句玩笑話。

但就算不把金棕櫚頒給沈夢溪，至少也要給小李子一尊影帝獎杯吧。

他一個人吸引了在場至少一半以上的媒體……

還有個問題，今年是法國電影新浪潮發生50周年的紀念，戛納電影節組委會又在官方海報上大張旗鼓地向安東尼奧尼1959年的經典影片《奇遇》致敬，而且組委會還特別展映了費裏尼拍攝於1960年的金棕櫚影片《甜蜜生活》，還一並放映了《甜蜜生活》的紀錄片《甜蜜生活的制造者》……

所以，很明顯……

今年的戛納大獎勢必傾向於新浪潮風格。

什麽叫新浪潮？

新浪潮，又稱電影手冊派、作者電影：以《電影手冊》為根據地，在巴贊理論與意大利新現實主義電影的影響下，大都以傳記的手法記錄或表現一個事件、一些人物，往往集編劇、導演、對白、音樂，甚至制片於-身，拍攝非政治性的電影，力圖真誠地描寫男女和愛情，暴露虛偽。

這麽說吧，脫離了傳統好萊塢敘事！

用現在的眼光來看，無論是節奏還是敘事，新浪潮都已經是昨日黃花了。

新浪潮實際上大約只有三十年的藝術生命，只不過中國大陸剛睜開眼的時候就看到了這個，一票所謂第六代強行給他續了一波。

一堆影評人又給它推上了所謂的藝術殿堂……

其實，真正了解電影的，要感謝新浪潮的是他們對電影技法的開創和推動，比方說跳剪，比方說色彩……

至於他們的電影，說實話，大都看不太懂……

……

作為開幕影片，《海邊的曼徹斯特》自然備受矚目，也是戛納電影節推介的重點影片之一。

也是今天紅毯單元的重點！

排在倒數第二出場——壓軸的當然是評審團……

萊昂納多還有羅根·勒曼穿的都是黑色西裝，沈夢溪也一樣……

一般出席這種場合都要穿西裝、打連帶。

這是一種禮儀！

記者采訪，幾乎無視了沈夢溪還有羅根·勒曼，全部對準了小李子：

“這個故事探索的是人性中邪惡的一面，以及人與人之間始終存在的距離與鴻溝，特別是那些遭受親人故去的人們。”

“劇本寫得很好，我立刻就被吸引住了。”

“當劇本足夠好的時候，事情幾乎成功了大半。當你這個劇本的作者在一起工作時，你會發現他們比演員做的更優秀。沈是一個傑出的導演，和他溝通十分順暢，我的任務就是隨時喚起各種各樣的情緒，讓這出戲更加令人信服，因為台詞已經寫好了！”

“我大部分是時間都呆在這個角色裏面，就像流向海洋中的水。有時候你完全在水下，被它淹沒，有時你只是站在那裏，水濺在你的腳踝上。但你一直都在其中……”

作為導演，沈夢溪肯定也要說幾句。

“我不願意去預先想象萊昂會如何演，我想要他自由發揮，隨機應變。”

“這個電影能拍成什麽樣，完全取決於萊昂……”

“為何一人的逝世能夠在部分群體中產生如此的共鳴，而同時其他人又漠不相關的過著自己的日子。這些故事可能都涉及到了個人的負罪感，但這並不是我最想傳達的。《海邊的曼徹斯特》看上去更像是在講負罪感，但是它同樣關於悲傷、忠誠、處事和愛情。”

“負罪者幸存……差不多吧，你們看了電影應該更能理解。”

聊完這些，沈夢溪領著兩人前往電影宮門前，擺好姿勢，供記者們拍照……

沈夢溪環顧了一圈，然後看到了一副巨大海報，忍不住拍了拍小李子：“那是《星際迷航》？”

“對！”

“……臥槽……”

《星際迷航》，這部影片在戛納的至高點上，豎起了巨幅海報，幾乎在戛納這座小城的每個角落都能看到。