第一百六十章 每個人

三月份，乍暖還寒的時節。

林曉玲穿著件自家織的厚毛衣，帶著紅圍巾，拿著一支話筒，走在京城的大街上。

在她的身後是一個扛著攝影機的人，身形微胖，旁邊還跟著一個略瘦的人，這是錄音師。

今天是禮拜天，京城的天氣不太好，風有點大，把曉玲同學額頭的劉海兒吹的有點亂。

她看到有人過來，就跑過去，把話筒遞了上去。

“您覺得京城的風大麽？”林曉玲直接問道。

對方看到一個小姑娘，還有後面的攝影機，有點愣神，不知道這是幹嘛的。

“是挺大的，你們這幹嘛呢？”被采訪的男人好奇道。

“沒事，我們就是隨便問問，你這是去哪啊？”林曉玲自如的應對道。

像是類似的對話曉玲同學重復了很多次，一回生，二回熟，從剛開始的不好意思到現在的熟練應對，她克服了心理上的障礙。

林曉玲上周就開始了這項拍攝工作，不過那時候用的是攝像機。

林子軒看了拍攝下來的帶子，總覺得少了點什麽，畫面沒有一點紀錄片的感覺，更像是普通的街頭采訪，缺少一種時代感。

他咨詢了攝像師，攝像師建議使用膠片拍攝，而且最好是用過期的膠片。

過期的膠片會偏光，漏光嚴重，不能用來拍攝正常的電影，不過拍攝出來的效果會有一種粗糙感，就像是在看老電影一樣，一看就有時代的印記。

這和古董界把假東西做舊是一個道理。

林子軒覺得很有道理，就到京城電影制片廠找熟人弄了一批過期好幾年的膠片，電影廠自己不用，放著也是浪費，被他用收廢品的價格買了一些。

他還找了一位錄音師現場錄音，這種突發性的采訪講究真實性，沒辦法後期配音。

為了妹妹應付導演系的專業課考試，林子軒也是拼了。

攝像師和錄音師都是藝術中心的員工，林子軒請他們在禮拜天幫幫忙，大家都挺熟，也沒談報酬，就是到飯館吃頓飯的事兒。

如果是拍攝正常的影視劇，攝影機要放在三腳架上固定，這樣拍出的畫面才能平穩。

不過這是街頭采訪，對畫面沒有那麽多要求，抖動起來才能顯得真實，由攝像師扛在肩膀上就行了，錄音的要求也不高，就是把周圍的噪音錄下來也沒關系。

這部紀錄片講究的就是生活化和真實性。

林曉玲事先做了不少功課，針對不同的人設計了不同的問題，林子軒覺得到時候隨意發揮會更好些，生活往往能讓人出其不意，而不是事先安排。

三人拍攝小組在京城各處轉悠，林子軒開車跟在一旁。

他會開車送林曉玲三人去人多的地方。

比如醫院、學校、居民樓、天安門廣場、公交車站、飯店等等，這些地方人多，而且雜，能夠見到形形色色的人。

畢竟時間有限，這也不是正規的紀錄片，不可能花費太長的時間，最好是一天拍完。

林子軒有時候也跟在一邊看著，覺得每個人的反應很有意思。

比如碰到幹部模樣的人，他不會回答問題，而是略帶警惕的反問“你們是哪個單位的？”

在天安門廣場，當被問起“站在這裏你在想什麽”的時候，回答往往是“我覺得很自豪”。

在飯店裏，當林曉玲問起“我能和你們一起吃飯麽”這種問題的時候，面對著鏡頭，大多數人都會發出邀請，當然也有人強硬的拒絕。

在公交車站，等車的人群大多很不耐煩，不願意回答問題，還會罵罵咧咧。

在醫院，能看到很多哀愁的面孔，面對鏡頭，流露出太多的生死離別。

鏡頭拍攝下來的不僅有各人的反應，也包括這個時代京城的面貌。

林子軒不想去評價什麽，只要記錄下來這一天京城的狀態，就足夠了。

一天下來，林曉玲覺得意猶未盡，面對這種突發的采訪，透過鏡頭能更加真切的看到人們的反應，虛偽或者真誠，都在鏡頭裏顯露無遺。

她覺得自己親自實踐要比看書收獲更大，能想明白很多問題。

鏡頭就是導演的眼睛，導演通過鏡頭來表達自己的意圖，她今天用鏡頭揭開人們臉上的面具，展現真實的一面，這種感覺很過癮。

“老哥，這拍的夠麽？”林曉玲擔心道。

“你拍了一天的時間，只要從裏面剪出60分鐘，就算是不剪輯，直接交上去也行，要真拍的太好了，主考官就該懷疑是不是你拍的了。”林子軒回答道。

“還是剪一下吧，情節緊湊點，中間有好多四處亂跑的畫面，還有被人罵的地方，我看起來好傻。”林曉玲不滿道。

“那你找馮哥吧，讓他幫你剪一下。”林子軒安排道。

在華國，藝考一般放在五月底，高考是在七月初，時間上完全來得及。