第三百二十八章 解讀

在國內，科班出身的演員偏愛出演文藝片，他們在藝術院校裏接受的教育，每天學習和揣摩的都是世界各國的經典文藝電影。

文藝至上的思想已經紮根在他們的內心深處。

陳道明和王志文都是科班出身，一個是戲劇學院，一個是電影學院。

兩人對於這個劇本的感觸很深，不光是劇中人物情感的糾葛，還有縈繞其間的那份情懷。

對他們來說，《小城之春》更像是對過去時光的一種追憶，那個傳統知識分子的時代已經消失在歷史之中，一去不返了。

故事的時間設定在抗戰結束，國破山河在，百廢待興。

然而，戰爭摧毀的不僅是小城，還有人心。

在這座封閉的小城裏，舊的東西毀掉了，卻舍不得丟棄，還想著能修補起來，對新事物有憧憬和希望，可又下定不了決心，前路未蔔，惶恐不安。

這恐怕是那個年代一部分傳統知識分子的想法。

在人物設定上，戴禮言是舊式文人，對家族和傳統念念不忘，活在回憶之中。

仆人老黃是傳統道德的維護者和執行者，安守仆人的本分，兢兢業業。

青年醫生章志忱到過大城市，學習西醫，向往西方文化。

周玉紋是受過新文化教育的女性，同時也受到傳統思想的束縛，仿徨苦悶，找不到出路。

妹妹戴秀出身傳統家庭卻積極接受西方思想，是一位樂觀的進步青年。

通過一個簡單的故事，把五個人聯系在一起，展現了那個時代傳統知識分子的人生選擇。

死寂的小城代表著傳統文化，外邊的世界代表著現代文明，兩者在這個波瀾不驚的故事裏碰撞在了一起，沒有大時代的激動人心，只有不動聲色的娓娓道來。

每個故事站在不同的角度，都會有不同的解讀。

至於《小城之春》，有人覺得是一首對傳統文化的挽歌，有人認為是一段發乎情止乎禮的愛情，還有人覺得這就是一個普通的三角戀愛。

文藝電影往往是開放的，能夠提供多種可能性，觀眾可以根據自己的理解進行解讀。

陳道明反復看了幾遍劇本，認真琢磨過之後，認為這是一個和《活著》不相上下的本子。

《活著》描述了主人公福貴的一生，時間跨度極大，貫穿眾多歷史事件。

《小城之春》只截取了人生的一個片段，在某一個春天發生的故事，極為短暫。

如果說《活著》是一出嚴肅的歷史劇，那《小城之春》就是一篇淡雅的小品文。

兩者很難說誰更好一些，藝術沒有統一的衡量標準。

從演員的角度講，《活著》更像是葛優的獨角戲，《小城之春》裏有三個主要角色，這三個角色的感情互動是劇本最為精彩的地方。

尤其是女主角，如果演的好，很可能創造出一個經典形象。

陳道明第一個想到的是鞏俐，無論是名氣還是演技，鞏俐都是最好的人選。

鞏俐經歷過感情波折，演起少婦周玉紋這個角色有生活經驗，唯一不妥當的是鞏俐是北方人，有著北方女人的大氣，缺少一份南方女人的溫婉。

不過對於演員來說，這都不是問題。

正如第五代導演對鞏俐有偏愛一樣，同時代的男演員也希望能和鞏俐搭戲，一個好的對手更容易激發演員的表演情緒。

陳道明打電話給林子軒，向他推薦了鞏俐。

“鞏俐？她的片酬太高我請不起啊。”林子軒解釋道，“明哥，咱們這個戲的成本低，預算不過三百萬，我不可能拿一百萬出來請鞏俐，就算她願意降片酬，五十萬咱們也請不起。”

作為國際影星，鞏俐在香港拍片的片酬在一百五十萬左右，內地的話是八十萬到一百萬之間，比葛優的片酬翻了一倍。

所以，她只能接那種投資超過兩千萬的大制作，一般的劇組沒錢請，也不敢請。

如果鞏俐願意把片酬降到三十萬，作為制片人，林子軒倒是可以考慮，畢竟歐洲那幫電影人就認準了鞏俐，只要有鞏俐出演，片子不愁賣不出去。

只是這種可能性不大，兩人沒那份交情，林子軒不認為自己有那麽大的影響力。

“那周玉紋是誰？”陳道明詢問道。

“小俞啊，我把劇本給她了，她昨天同意了。”林子軒回應道，“小俞是南方人，更容易把握這個角色，我對她有信心。”

“她年紀太輕，演技還行，感情上不太好掌握。”陳道明擔心道，“那先這樣吧，這個戴禮言的角色我接了，等找齊演員了告我一聲。”

“差不多了，五個角色，王志文演章志忱，徐靜蕾演戴秀，仆人老黃還沒確定，張哥前兩天說他有興趣，還沒答復我呢。”林子軒介紹道。

“我算是明白了，你這是把《臥虎藏龍》裏的角色搬到《小城之春》裏來了。”陳道明恍然道，“國立演老黃有點可惜了，發揮的空間不大，那行，這樣挺有意思，抽個時間一起聊聊。”