第七百六十章 選角

在賓館的套房裏，燈光通明，墻角處有一台攝像機，正在工作。

“不，你們冤枉我，我沒有在陛下的膳食裏做手腳，我什麽都不知道，我是清白的，我要見李總管。”孫麗對著攝像機大喊道。

“李總管已經招供了，證實你對陛下圖謀不軌。”有人在一旁冷冷地說道。

“我不信，李總管他為何要這麽說，我什麽都沒做。”孫麗大驚道。

這是《大長今》的試鏡現場。

此時已是第二輪試鏡，孫麗穿著宮女的服飾，半躺在地上，表情不斷變幻。

這場戲講的是她在宮中遭人陷害，被關押起來，為自己爭辯，從不敢置信到大驚失色，再到痛哭流涕，最後是迷茫無助。

雖然只有短短的幾分鐘，但經過了好幾次情感轉換，很考驗演員的表演功底。

這段劇情較為虐心，既是整部劇的轉折點，也是容易出彩，吸引觀眾的地方。

演員要把這場戲演出層次感，讓導演和制片人信服，才有可能拿到角色。

層次感是指演員在表演的過程中情感的遞進或者多樣化，不能什麽時候都是一種表情，那不是表演，是面癱。

在藝校招生或者演員試鏡的時候，有個題目經常出現，讓演員做表情練習。

最基本的是喜怒哀樂，也可以加上其他表情，比如驚訝、鄙視、痛恨等等，演員在不同的表情中自由切換，這是基本功。

孫麗在藝校裏進行過表情訓練，但訓練和拍電視劇不同。

在電視劇裏，演員需要根據劇情揣摩該用什麽表情，這要靠對角色的理解和想象，具體問題具體分析。

就像哭也分為很多種，低聲抽泣，嚎啕大哭，撕心裂肺。

孫麗對每一場戲都做了角色分析，這一場人物處在什麽狀態，應該怎麽表演，在試鏡階段，沒有人指導，只能靠自己琢磨。

等到正式拍攝，和其他演員搭戲，還要根據對方的表演進行調整。

導演也會提出自己的想法，所以說表演不是一個人的事，是為了整部劇服務。

好夢公司有一套嚴格的選拔標準，用來選出適合角色的演員，雖然不能杜絕那些關系戶，卻能保證有一個相當公平的競爭環境。

表演完畢，孫麗走出賓館的套房，接下來是經紀人的工作，她等消息即可。

出了賓館，不遠處就是地鐵站，她要乘坐地鐵返回住處。

在京城，地鐵是最準時的交通工具，不用擔心堵車，地鐵站張貼著《英雄》的大幅海報，顯著位置是幾位演員的照片。

海報的擡頭寫著“京城好夢影視公司出品”，下面是“馮小剛導演作品”。

孫麗在等地鐵的時間裏打量著海報，作為好夢公司的一員，她清楚這個月公司正在忙這部片子，票房已經破億。

去年《小雪的大冒險》成為國內的年度票房冠軍，這部《英雄》估計提前鎖定今年的票房冠軍。

好夢公司在國內影壇可謂是一枝獨秀，即便是華影集團也沒有這麽風光。

華影集團以數量取勝，每年籌拍幾十部影片，好夢公司一年最多投資七八部電影，整體實力有著不小的差距。

什麽時候自己也能出演這樣的大制作？

孫麗暗自想著，地鐵到站，她走了進去，車門關閉，在京城的地下疾馳而去。

在資金充足的情況下，《大長今》的選角工作進展的還算順利。

好夢公司不缺女演員，不過為了收視率導演肯定希望使用出名的演員，要是俞飛鴻來做主演那就最好了。

《英雄》上映後，除了姜文等三位男主角，俞飛鴻和徐靜蕾兩位女性角色也受到關注，還引起了不小的爭議。

《臥虎藏龍》以女性角色為中心，《英雄》則是男人的世界。

俞飛鴻和徐靜蕾的戲份不多，還有感情糾葛。

有評論家認為這段情節莫名其妙，就算剪掉也不影響劇情的發展。

也有人覺得對這兩個角色刻畫的不夠，過於單薄，和《臥虎藏龍》裏的人物比起來，沒有靈魂。

不管怎麽說，《英雄》的熱映給兩人在國內帶來了更大的名氣。

《大長今》的導演試探過，不過俞飛鴻和徐靜蕾都沒有档期，他只好在年輕演員裏尋找，孫麗、劉滔和高園園等人都是主角的人選。

試鏡結束，導演和制片人聯系演員的經紀人。

導演選擇演員不僅看演技，以及適不適合角色，還要考慮演員的档期和片酬，這需要和經紀人進行溝通，綜合考量。

雖然是公司的演員，也要按照流程走一遍。

“我們為了這部戲可以放棄其他片約，不接廣告，就專心的跟組拍戲，片酬按照公司的規定，絕不加價，也沒有額外的要求。”小葉保證道。

小葉在為孫麗爭取。

孫麗的劣勢在於沒什麽名氣，不能成為收視保證，優勢是她可以專心致志的拍戲，不受其他瑣事幹擾。