第190章 每個導演一生只拍一部電影

老人走上二樓，就看到一個二十四五歲的年輕人，正在看畫。旁邊的凳子上坐著一個是六七歲的少女，百無聊賴的樣子。

北川景子看到老人，吃了一驚，“啊”了一聲，隨即站起來，快步走過來，恭恭敬敬地道：“山田先生，沒想到在這裏能遇到你，真是太好了！”說著她感覺從包裏取出一支筆，一個筆遞給老人，激動地道：“你是我爸爸媽媽，也是我的偶像，我是看著您的電影長大的！能給我簽個名嗎？”

老人給北川景子簽好名，把筆和本還給她，看了一眼張然，道：“你朋友很喜歡黑澤明的畫呢！”

北川景子道：“他是中國來的張然先生，他是導演，特別崇拜黑澤明。”

老人跟很多中國導演關系不錯，聽到張然是中國導演就走了過去，站在張然旁邊也看起墻上的畫來。

眼前這幅畫是《影武者》的故事板，畫上表現的是故事末尾，武田家的騎兵軍隊向著敵人英勇無畏的沖鋒，但一次面對的是織田家的火槍。騎兵沖鋒一次比一次迅烈，火槍回應一次比一次響亮。最終風林火山旗倒下，武田敗北。黑澤明表現的就是武田家的騎兵開始沖鋒這一瞬間的情形，色彩鮮艷，透著強烈的悲壯感，帶有極強的視覺和情感沖擊力。

兩人並肩站在畫前看了四五分鐘，老人頗為感慨地道：“面對歷史大潮無法扭轉的無奈感特別強烈，黑澤明導演真是個厲害的人！”隨即對著張然問道：“你覺得怎麽樣？”

張然回會過神來，打量了老人一眼，頭發花白，戴著茶色眼鏡，似乎再哪裏見過。不過張然也沒多想，看著眼前的畫道：“用色我很喜歡，層次感空間感非常強，強烈的色彩，和旋轉的線條表現出強烈的情緒和視覺沖擊，但調子很冷，讓人感到絕望！”

老人心裏暗暗點頭，這年輕人很厲害，是真看明白了黑澤明的畫。他不動聲色地問道：“他是個悲觀主義者，但他的電影向來並不悲觀，只有《影武者》是個例外，拍得很絕望！你是懂畫的，你對他的畫有什麽不滿意的地方嗎？”

張然想了一下，道：“我覺得光線對表現情緒很重要，如果是我來畫的話，我會增加對光線的描繪，那種帶著一點兒氤氳氣的光線，這樣我覺得會更有質感。其實黑澤明十分擅長運用光線，之所以沒有畫出來，大概因為是故事板，沒有這麽處理吧！”

老人仔細的思考著張然的話，然後搖了搖頭，道：“這樣處理太過形式化了，儀式感太重，我不太喜歡這樣的畫面，我喜歡更加自然的繪畫，喜歡日本的傳統繪畫。不過要是黑澤明還在的話，他一定會很喜歡你的。”

其實張然並不追求儀式感，他追求的是畫面感，這跟原本他學美術有關。不過藝術是沒有定式的，不管電影，還是美術，每個人看都會有不同的想法。這不是對不對的問題，只是個人的喜好問題。

北川景子看著兩人，有些想不通，兩個人明明都是導演，怎麽一直講畫畫，應該講電影才對啊？

兩人對著畫各抒己見談了十多分鐘，張然對眼前這個老人的見解十分佩服，面帶微笑地說道：“我叫張然，是個導演，特別喜歡黑澤明導演的電影。這次到東京來參加電影節，就順便來黑澤明導演的故居看看！不知道你是？”

老人笑著道：“這麽年輕就入圍東京電影節，真了不起。我是山田洋次，也是導演。”

張然聽到山田洋次吃了一驚，山田洋次是日本的國民導演，相當於馮小鋼在中國的地位，而且要比馮小鋼厲害很多。

山田洋次在日本影響最大的電影是《寅次郎的故事》，共48集的《寅次郎的故事》是影史上最長壽的喜劇系列電影，《寅次郎的故事》通常都在盂蘭盆節和正月初一上映兩部，在日本風靡一時，受到日本觀眾廣泛共鳴和歡迎。全家一起到影院看《寅次郎的故事》，一度成為日本人辭舊迎新的重要內容。直到1996年寅次郎的扮演者渥美清的離世，《寅次郎的故事》才不得不在感傷中宣布終結。

上世紀八十年代，山田洋次的《遠山的呼喚》和《幸福的黃手帕》引進中國，引起了巨大的反響，成為張然父母他們那一代人的記憶符號。

不過張然覺得有些奇怪，像山田洋次這種地位的導演怎麽會到黑澤明故居來：“山田先生，你怎麽會在這裏？”

山田洋次解釋道：“我也非常崇拜黑澤明導演，以前受過他很多恩惠，他對我講過很多武士的東西，講過該怎麽拍武士片。現在我的武士片要上映了，過來對他說說。”

張然有些意外，山田洋次的電影風格明顯是接近小津的，沒想到他崇拜黑澤明。他覺得山田洋次即將上映的武士片應該是《黃昏清兵衛》，一個平常都是拍家庭生活的導演，拍武士片，而且拍得那麽好，實在厲害。不由道：“很多導演都是巔峰期一過，後面的作品就大失水準，山田先生的高水準保持了幾十年，不知道是如何做到的？”